〖娱乐空间〗城中有巷，院里有酒 / 福地·精酿酒吧，DAGA大观建筑｜原生场地是一个面朝南新华街的合院，左邻右舍都是此地久居的老住民。从狭窄的入口通行，空间关系是北京传统四合院的简化版，我们对院子做了重新解构——尽管原有的空间属性是全封闭的，我们希望仍然保持疏密有序的感觉，因此将封闭的院子做得尽量通透、明亮。我们注重进入内庭院后的感受，即关门伊始，就进入自己的世界，来访者所见皆是自己视野内的建筑，这是贯穿在设计过程中逻辑，既需要有一定的透气感，也要保证私密性。
入口处呈L型通向院落内部，为避免厚重墙体带来的沉闷感，我们在访客视野所及处嵌入一面落地玻璃墙，一方面增加照明，另一方面内景随着人的移动而时隐时现,有控制地一点一点地让人看到景观,循序渐进地创造空间的序列。
过渡空间的纳入成为建筑整体构成的一部分，协同塑造建筑形态，丰富虚实对比，天花保留建筑场地中驳旧的肌理材质，并且形成入口灰空间，满足室内外空间的良好过渡。在空间之中通过材料的解构，进行交叠、重组。拾级而下，抵达院落内部，中庭是合院这种建筑类型的趣味所在。本案是在维持已有房屋结构不变的条件下，使用材质和形状来对应历史，同时根据材料特性调整形式和比例，把握其粗糙程度和时代感。通过局部关系的调整而改变院落空间的氛围并满足多样的使用，让老旧能够与时俱进的融入到当代城市生活之中。
室内、建筑与自然在相互界定中融会贯通，形成一个可以相互渗透的空间结构。我们对原有院落中的墙面、门窗、屋架、铺地等构造系统进行了整理与修复。设计建设过程中避免使用与地域及历史时代不相符的现代工业材料和处理方式，在此基础上，把通透属性的落地玻璃墙嵌入砖混结构的承重柱里，使得室内外动静的变化随时保持着沟通与互动。
以构造交互、流动的空间内外部关系，来加深场地本身给予人通达五感的多样体验，并以此形成了空间内部的叙事逻辑。朴色砂石地面和基座连成一体，能让雨水快速流走并保持室内干燥。镜面池和山石的放置借助了庭院山水中的概念：依山傍水房树间，行也安然，坐也安然。

今天给大家分享一首古琴曲《太极》，王先宏老师演奏。

静夜，听一曲经典古琴曲《太极》，美妙音乐，悦耳动听，悠然之气，空灵淡雅，滋养身心，净化心灵。

闭眼静听古琴曲《太极》，画面感美不胜收：满目青翠，山峦雾霭，云雾缭绕，似山泉流淌，沁入心田；如空谷幽兰，淡雅绽放；宛如小鸟婉转歌唱，寂然欢喜……心中坦然，安之若素。

古琴与太极，道之妙用，一文一武，一静一动，一阴一阳，相得益彰。

太极和古琴，皆源于自然的启迪。而进一步认识，这些艺术又与气和意有密切关系。

太极拳的要点在于凝神、安详；古琴在不同程度上也要自发地养气。

极善鼓琴的修行者将孕在山水情韵的点点灵光，洒在泠泠七弦之上，拨弹成水墨画般的静谧风雅，与禅的意境是如此雷同。

随悠悠古琴声，韵和那无尘不涤的清远之音，在红尘纷繁中找寻心灵的净土。

琴与箫，深远虚静，如沐春风。禅曲、禅墨，空灵淡雅，如入仙境。

淡雅优美，陶冶情怀，纯朴清净，抚慰心灵。淡而会心，愈简愈淡愈通幽、返璞归真，宁静以致远。

山气日夕佳，飞鸟相与还。栖心崖下，躬耕田园而自足，于清浅岁月中静处安然。

沁凉的琴声洒落点点灵光，幻化成几滴水墨银笺上染。苍润淡雅的墨色，汇成传统水墨独有的写意画面。

听一曲《太极》，静谧你的内心，那悠扬的古琴声引领你进入另一个不同非凡的境地。

随悠悠古琴声，韵和那无尘不涤的清远之音，在红尘纷繁中找寻心灵的净土。

#不要总是提前焦虑#这不就是杞人忧天吗[抱抱]不预支焦虑，心态平和地安然处之。当意外降临的时刻，亦要试着冷静下来，默数五秒钟，再处理和应对。不急躁、不动怒、不埋怨、不斥责。许自己一个平和的心态。虽然肚子痛，但晚上依然没闲着，Keep也没间断。点个赞给自己[赞]好想把朋友圈都关闭。经常会被同一个单位的人，刷屏同一条或N条信息。90%+的朋友圈毫无营养和价值。我已彻底把自己从这个喧嚣的都市中抽离出来，活成了一个自给自足的生命个体[衰]无社交似真空……