月光下的永恒之约
一名普通音乐剧爱好者的法罗朱repo
by 三弦弦
【昨日看完返场后将近晚上10点半，今天一早爬起来写repo。我没咕咕咕！（自豪）】
周五晚场人也不多，前10排甚至没有坐满，返场时略显清冷，但不妨碍大家齐唱世界之王的火热。因为疫情，观众必须佩戴口罩，也不能冲台，有些遗憾，让人不禁怀念19年的文广。那时法扎现场几乎是粉丝的狂欢，热情要将天花板点燃。
贴一张赵晏伯的毛球（茂丘西奥）
最后的返场，气氛热烈
先谈谈音乐剧的现场体验以及一些超出预期的惊艳东西。
可能因为某些粉丝大规模鼓吹此剧多么不堪、演员除一卡外多么拉跨，来之前心理预期非常低。且我对于罗朱故事的认知仅仅停留在简单的情节和法罗朱不完整的片段。但看完中版后，我从心底里觉得中文音乐剧还是有着光明的未来，大有发展前途。
要说音乐剧中最优秀最值得看的，那一定是舞台。文广的舞台不让人失望。即使有法版罗朱可供参考，我依然为剧组的舞台设计倾心（服化道舞美灯光都对得起我17排的位子和票价）。记忆中最深刻的画面是朱丽叶死亡时，红布骤然摔下的那一刻，红色的诡谲变为纯白的安宁，在死去爱人的痛苦中升入天堂，比罗密欧之死的一幕感人更甚。还有一处，罗密欧流放后被告知朱丽叶已死，那一道粼粼的蓝光斜斜地照穿舞台，死神姐姐的白雾，即便知道后面的剧情，依然感到无比揪心。当然，阳台对白等经典场景不用多提。一个有趣的点是罗密欧出场后有一段与死神姐姐的纠缠与挣扎戏，他在三个光圈中与死神共舞，又奋力冲撞，跳跃，充满少年人的活力与挣扎，让我联想起一粒沙中鲁道夫王子与死神的阴霾渐袭，设计上有些一曲同工之妙。
当然，音乐剧少不了歌曲。对于网络上最饱受争议的中文译配，我倒是觉得很贴合旋律。少部分词句的直言不讳确实有些出戏，但强求台词与歌词信达雅是一厢情愿。比如被喷得最厉害的：“神 你的人 狠心”处，在现场聆听大合唱时，随着剧情的推进，那种对命运的控诉之情超过了词句本身，完全不影响我的情感带入和体验。艺术需要与实际生活之间有一些距离，就像诗人受限于韵脚和格律，戏剧中夸张的动作与唱腔。而这部音乐剧的艺术特色就是明快热烈的，可以用演唱、舞蹈、背景音乐和舞台来渲染它的艺术氛围，为何独独要求词句文绉绉呢。就好比大家都认可朱生豪先生的翻译，但不会有人把它全部直接拿到音乐剧中作为对白，那只会显得诡异。以及我认为整个剧组在歌曲重塑上还是下了一些功夫的，例如“Aimer”曲的改编不输德改“Liebe”，成为我一出剧场就在脑内循环播放的top1；世界之王基本维持原汁原味，但是那种放肆人生的精神还有些欠缺，只有茂丘西奥的唱段有这种玩世不恭的反叛感。
再说说音乐剧的剧情改编、人物塑造和情节设计以及罗朱剧情本身。
高尚者死于卑鄙，放荡者死于深情，抗争者死于命运的玩弄，这是悲剧；但是爱情战胜仇恨，和平战胜纷争，永恒战胜死亡，这是喜剧。
孙圣凯和陈玉婷的罗朱上演的是两个年轻人青涩而冲动的爱情，虽然并不深刻，但是谁又能忍心斥责两颗纯真灵魂的相互吸引。虽然陈玉婷的朱丽叶真的太惹人同情喜爱，但私以为在音乐剧中演绎得最成功的角色是赵老师的毛球。一身闪闪发光的紫色，从凯普莱特家族和蒙太古家族的红蓝色调中跳脱出来，活脱脱一个高马尾蓝紫挑染美少年。他饱满，热烈，风趣，笑起来充满挑衅，这么肆意任性的一个人，但却为了朋友的爱情，为了维护真爱而献出自己的生命。在原著里，除了男女主角以外，就属他最可爱——全部悲剧中最精彩的人物，文雅、情深、高贵而好争论的茂丘西奥，被莎翁塑造为一个意大利文艺复兴时期年轻骑士的典范。他蔑视死亡纵情人生，生于世俗却不畏世俗，放荡不羁最情深。生性乐观的他在决斗中受伤，死神临近，他却拒绝悲哀，仍然想以诙谐和欢乐感染周围的人，对罗密欧喊道：“去爱她！去爱朱丽叶！”以前读莎士比亚的剧本，对这一段有一点印象，记得茂丘西奥开玩笑似的谈论自己致命的伤口：“它没有一口井那么深，也没有一扇门那么阔。”在舞台上，听一个临死的好人说这样的俏皮话，大概是能催人下泪的。
总而言之，剧中人物在保持鲜明个性的前提下给予了人物一些立体的深度，值得褒扬。
罗密欧与朱丽叶的故事里充满了各种偶然性，有人曾批评它不够深刻，命运性太强。确实，要是神父的信早些送到罗密欧手里，要是蒂巴特没有在那个糟糕的时候遇见罗密欧，悲剧似乎就不会发生了。但是这部剧的出色和成功，正是因为罗密欧与朱丽叶的悲剧其实不是一对情侣的悲剧，而是各个民族的历史前辈们追求爱情、追求理想而不惜牺牲的悲剧。中国历史上这样的故事也比比皆是，像孔雀东南飞和梁祝。男女主人公不再任听摆布，他们的“爱情”并没有被命运摧毁，虽死犹生，虽败犹荣。爱情高过两个封建家族间的宿仇，而命运的无情更显出仇恨对人性的摧残，偶然性恰恰反应了历史足迹的必然。爱恨，是人类最永恒的命题。
最后是一些轻松吐槽。
宗族械斗真是封建糟粕。看看Tybalt和Mercutio（毛球那么可爱呜呜呜），看看Alexander Hamilton和Burr，生活如此多娇，生命多么宝贵，决斗的风气能否改一改啊！
音乐剧必备三元素：舞会主教和死神，再加上妓院、决斗、落难的天才、命运的抗争者，恭喜你，你已经是一部合格的音乐剧了。
安利所有语言的Aimer（真爱）！法版中版德版都很好听！听完后就会又相信爱情了！配合这这首歌我写完了这篇文，现在我要爬回去补觉重温原作了。#音乐剧罗密欧与朱丽叶# #罗密欧与朱丽叶#
最后希望疫情快快结束，中国音乐剧能越来越好（∩▽∩）
一名普通音乐剧爱好者的法罗朱repo
by 三弦弦
【昨日看完返场后将近晚上10点半，今天一早爬起来写repo。我没咕咕咕！（自豪）】
周五晚场人也不多，前10排甚至没有坐满，返场时略显清冷，但不妨碍大家齐唱世界之王的火热。因为疫情，观众必须佩戴口罩，也不能冲台，有些遗憾，让人不禁怀念19年的文广。那时法扎现场几乎是粉丝的狂欢，热情要将天花板点燃。
贴一张赵晏伯的毛球（茂丘西奥）
最后的返场，气氛热烈
先谈谈音乐剧的现场体验以及一些超出预期的惊艳东西。
可能因为某些粉丝大规模鼓吹此剧多么不堪、演员除一卡外多么拉跨，来之前心理预期非常低。且我对于罗朱故事的认知仅仅停留在简单的情节和法罗朱不完整的片段。但看完中版后，我从心底里觉得中文音乐剧还是有着光明的未来，大有发展前途。
要说音乐剧中最优秀最值得看的，那一定是舞台。文广的舞台不让人失望。即使有法版罗朱可供参考，我依然为剧组的舞台设计倾心（服化道舞美灯光都对得起我17排的位子和票价）。记忆中最深刻的画面是朱丽叶死亡时，红布骤然摔下的那一刻，红色的诡谲变为纯白的安宁，在死去爱人的痛苦中升入天堂，比罗密欧之死的一幕感人更甚。还有一处，罗密欧流放后被告知朱丽叶已死，那一道粼粼的蓝光斜斜地照穿舞台，死神姐姐的白雾，即便知道后面的剧情，依然感到无比揪心。当然，阳台对白等经典场景不用多提。一个有趣的点是罗密欧出场后有一段与死神姐姐的纠缠与挣扎戏，他在三个光圈中与死神共舞，又奋力冲撞，跳跃，充满少年人的活力与挣扎，让我联想起一粒沙中鲁道夫王子与死神的阴霾渐袭，设计上有些一曲同工之妙。
当然，音乐剧少不了歌曲。对于网络上最饱受争议的中文译配，我倒是觉得很贴合旋律。少部分词句的直言不讳确实有些出戏，但强求台词与歌词信达雅是一厢情愿。比如被喷得最厉害的：“神 你的人 狠心”处，在现场聆听大合唱时，随着剧情的推进，那种对命运的控诉之情超过了词句本身，完全不影响我的情感带入和体验。艺术需要与实际生活之间有一些距离，就像诗人受限于韵脚和格律，戏剧中夸张的动作与唱腔。而这部音乐剧的艺术特色就是明快热烈的，可以用演唱、舞蹈、背景音乐和舞台来渲染它的艺术氛围，为何独独要求词句文绉绉呢。就好比大家都认可朱生豪先生的翻译，但不会有人把它全部直接拿到音乐剧中作为对白，那只会显得诡异。以及我认为整个剧组在歌曲重塑上还是下了一些功夫的，例如“Aimer”曲的改编不输德改“Liebe”，成为我一出剧场就在脑内循环播放的top1；世界之王基本维持原汁原味，但是那种放肆人生的精神还有些欠缺，只有茂丘西奥的唱段有这种玩世不恭的反叛感。
再说说音乐剧的剧情改编、人物塑造和情节设计以及罗朱剧情本身。
高尚者死于卑鄙，放荡者死于深情，抗争者死于命运的玩弄，这是悲剧；但是爱情战胜仇恨，和平战胜纷争，永恒战胜死亡，这是喜剧。
孙圣凯和陈玉婷的罗朱上演的是两个年轻人青涩而冲动的爱情，虽然并不深刻，但是谁又能忍心斥责两颗纯真灵魂的相互吸引。虽然陈玉婷的朱丽叶真的太惹人同情喜爱，但私以为在音乐剧中演绎得最成功的角色是赵老师的毛球。一身闪闪发光的紫色，从凯普莱特家族和蒙太古家族的红蓝色调中跳脱出来，活脱脱一个高马尾蓝紫挑染美少年。他饱满，热烈，风趣，笑起来充满挑衅，这么肆意任性的一个人，但却为了朋友的爱情，为了维护真爱而献出自己的生命。在原著里，除了男女主角以外，就属他最可爱——全部悲剧中最精彩的人物，文雅、情深、高贵而好争论的茂丘西奥，被莎翁塑造为一个意大利文艺复兴时期年轻骑士的典范。他蔑视死亡纵情人生，生于世俗却不畏世俗，放荡不羁最情深。生性乐观的他在决斗中受伤，死神临近，他却拒绝悲哀，仍然想以诙谐和欢乐感染周围的人，对罗密欧喊道：“去爱她！去爱朱丽叶！”以前读莎士比亚的剧本，对这一段有一点印象，记得茂丘西奥开玩笑似的谈论自己致命的伤口：“它没有一口井那么深，也没有一扇门那么阔。”在舞台上，听一个临死的好人说这样的俏皮话，大概是能催人下泪的。
总而言之，剧中人物在保持鲜明个性的前提下给予了人物一些立体的深度，值得褒扬。
罗密欧与朱丽叶的故事里充满了各种偶然性，有人曾批评它不够深刻，命运性太强。确实，要是神父的信早些送到罗密欧手里，要是蒂巴特没有在那个糟糕的时候遇见罗密欧，悲剧似乎就不会发生了。但是这部剧的出色和成功，正是因为罗密欧与朱丽叶的悲剧其实不是一对情侣的悲剧，而是各个民族的历史前辈们追求爱情、追求理想而不惜牺牲的悲剧。中国历史上这样的故事也比比皆是，像孔雀东南飞和梁祝。男女主人公不再任听摆布，他们的“爱情”并没有被命运摧毁，虽死犹生，虽败犹荣。爱情高过两个封建家族间的宿仇，而命运的无情更显出仇恨对人性的摧残，偶然性恰恰反应了历史足迹的必然。爱恨，是人类最永恒的命题。
最后是一些轻松吐槽。
宗族械斗真是封建糟粕。看看Tybalt和Mercutio（毛球那么可爱呜呜呜），看看Alexander Hamilton和Burr，生活如此多娇，生命多么宝贵，决斗的风气能否改一改啊！
音乐剧必备三元素：舞会主教和死神，再加上妓院、决斗、落难的天才、命运的抗争者，恭喜你，你已经是一部合格的音乐剧了。
安利所有语言的Aimer（真爱）！法版中版德版都很好听！听完后就会又相信爱情了！配合这这首歌我写完了这篇文，现在我要爬回去补觉重温原作了。#音乐剧罗密欧与朱丽叶# #罗密欧与朱丽叶#
最后希望疫情快快结束，中国音乐剧能越来越好（∩▽∩）
11月28日是TFBOYS易烊千玺21岁的生日，零点刚到，作为TFBOYS的另外两位哥哥都送上了他们对千玺弟弟的美好祝福。
这一天，易烊千玺的全新单曲《四字歌》也同时上线。字里行间，独树一帜的风格，也透露着易烊千玺的个人特质。
在这首单曲《四字歌》里，是千玺对自己的总结。是洞悉灵魂深处的渴求，是审视幻想弥生中的自己，清醒又有思考。
作为一名观众很认可的明星，唱了一首小众的歌。歌词，歌名非常匹配，全部是四字歌词，跟他本人的一些外界称呼也是很呼应。
歌词开头就说“弄首烂歌，无关自己。”有点此地无银三百两的意思，他在写自己，唱自己。
我们可以听到那种抽离自己，审视人生，肆意盛放的声音，高潮冲击的旋律，无与伦比的性感，酣畅淋漓的洒脱，四字歌，是他的四字风格。从此千玺弟弟多了一个谥号：江湖神经！21岁，感受少年独特态度。
21岁的易烊千玺，是歌手，是舞者，也是演员。他隐忍坚毅，冷冽清醒，小小年纪就有颗通透的心。
于万千人眼里，于名利场中，于镁光灯下，跌跌撞撞成长，努力地开出一朵朵小红花。
近两年，一直在无缝进组，这是他对演员这个角色的热爱。
在2021年，他是温柔坚强的“小红花”也是无私奉献的“医生”杨小羊，更是英勇无畏的“第677名战士伍万里”。他不仅收获了很多掌声与赞扬，同时也变得更加坚定。
易烊千玺，一步一个脚印扎根在自己的演绎生涯，是成绩，也是成长的痕迹。
我们见证了他一路走来的成长，每一部作品都能拿得出手，期待在未来的道路上会他带给我们越来越多的优秀作品。那么，你又是因为哪个角色成为了易烊千玺的影迷的呢？
21岁的易烊千玺，请你继续走在开满鲜花的路上，愿你永远自由，做你想做的，尝试你想尝试的。流浪野王也好，江湖神经也罢，希望你不受外界纷纷扰扰的影响，永远做独一无二的自己。
最后，祝易烊千玺21岁生日快乐，愿你被这世界温柔以待，你所到之处，遍地阳光。
这一天，易烊千玺的全新单曲《四字歌》也同时上线。字里行间，独树一帜的风格，也透露着易烊千玺的个人特质。
在这首单曲《四字歌》里，是千玺对自己的总结。是洞悉灵魂深处的渴求，是审视幻想弥生中的自己，清醒又有思考。
作为一名观众很认可的明星，唱了一首小众的歌。歌词，歌名非常匹配，全部是四字歌词，跟他本人的一些外界称呼也是很呼应。
歌词开头就说“弄首烂歌，无关自己。”有点此地无银三百两的意思，他在写自己，唱自己。
我们可以听到那种抽离自己，审视人生，肆意盛放的声音，高潮冲击的旋律，无与伦比的性感，酣畅淋漓的洒脱，四字歌，是他的四字风格。从此千玺弟弟多了一个谥号：江湖神经！21岁，感受少年独特态度。
21岁的易烊千玺，是歌手，是舞者，也是演员。他隐忍坚毅，冷冽清醒，小小年纪就有颗通透的心。
于万千人眼里，于名利场中，于镁光灯下，跌跌撞撞成长，努力地开出一朵朵小红花。
近两年，一直在无缝进组，这是他对演员这个角色的热爱。
在2021年，他是温柔坚强的“小红花”也是无私奉献的“医生”杨小羊，更是英勇无畏的“第677名战士伍万里”。他不仅收获了很多掌声与赞扬，同时也变得更加坚定。
易烊千玺，一步一个脚印扎根在自己的演绎生涯，是成绩，也是成长的痕迹。
我们见证了他一路走来的成长，每一部作品都能拿得出手，期待在未来的道路上会他带给我们越来越多的优秀作品。那么，你又是因为哪个角色成为了易烊千玺的影迷的呢？
21岁的易烊千玺，请你继续走在开满鲜花的路上，愿你永远自由，做你想做的，尝试你想尝试的。流浪野王也好，江湖神经也罢，希望你不受外界纷纷扰扰的影响，永远做独一无二的自己。
最后，祝易烊千玺21岁生日快乐，愿你被这世界温柔以待，你所到之处，遍地阳光。
大概是2016年的5, 6月份,刚培训完准备回科室看到了一个陌生的背影 她穿着淡蓝色的长大褂 可以看出是个新来的轮转生 心想《她是谁呀 这么着急回科室 好积极 不过身材还挺好》不知道为什么会这么关注她 可能是因为我也是新来的吧[笑cry] 单位安排的一次徒步我们又见了一次面 但是全程没有交流 回去的路上我们俩都在别人的起哄下个唱了一首歌 就这样互相都有了深刻的印象 过了不知道多久她定在了我们科 还口口声声的叫我老师 虽然一开始内心很骄傲但是后面知道我们俩年龄就差一个月 再加上我就比她早来两个月我就没好意思再让她这样叫我了[笑cry] 上班时每次做治疗我都带上她 耐心的教她一些我已经学过了的内容 他也会很认真的去学 去做 她给我的感觉就是好温柔 好温暖 好好看 没想到下班后还可以一起回家 我就很开心 因为长达1个多小时的路程总算有个伴了[爱你] 回家的路上大概聊的内容都是跟工作有关系 随着时间的推移我和她的关系慢慢变得亲密 无话不说无话不聊 甚者变得很默契 总是能猜的到对方在心里想什么 她的脾气很好 能跟我这样暴脾气的人相处,一次都没有吵过架一次都没有翻过脸的人 可以看出这个人得多温柔 感觉她就是我灭火器一样的存在 不管是让人多么恼火的事情 到她这里就会变得格外的平息 我们真的很喜欢在一起的感觉 每周都会注意各自的排班 如果上班能碰到一起就像是抽到奖了一样[允悲] 有一年因为种种原因我的心情跌入到了低谷期 她是我唯一一个能把所有的不满大胆的说出来人 很庆幸的是我不管对错她能永远站在我这一边 就很像身体里的另一个我 从不反驳我的想法 我总能在她那儿得到安慰跟释放 四年很快就过去了 我们一起经历了好多 好多 我承认我开始有点依赖她 2020年年底我发现她有事儿隐瞒我 全科只有我一个人不知道 因为她要离开新疆了 她不想让我知道 不想让我难过 但我还是知道了 无法形容当时的心情 无助的我除了哭还能干什么 我的私心不想让她离开我 但我的理智告诉我她要追随爱情 追寻梦想 她得飞得更高 2021年年初新疆的疫情开始紧张起来了 做为医护人员我们必须要随时待命 我们医院迎来了一对从武汉回来的情侣 我们两个都被安排在隔离病区护理这两位病人 我当时很害怕 因为我没有这一方面的经验 让我很惊讶的是平时柔柔的她关键时刻特别的勇敢 我穿了8个小时的防护服不停的看着表 希望快来人接我的班解放我 时间到了她来了 听到她的值班时间是12小时很是心疼她 然后依依不舍的回到了值班室 第二天早上我去接了她的班看到她憔悴的样子心里很不是滋味 而这次我的值班时间是24小时 看到她这么坚强，这种时候我也不能有一丝怨言 因为心里很清楚在这种缺人缺资的时候不能忘了自己的使命 第二天早上有人过来接了我的班但不是她 当时我累的心想还好不是她 因为真的好累 好累 脚趾头都发白了 整个人感觉老了几岁 休息了一天之后又上值了12个小时 这12小时我不知道外面发生了什么 是什么样的事情在等待着我 我根本不知道 我还傻傻的等待着她来接我的班 来接我班的人告诉我一个噩梦般的消息 是的 她走了 她离开新疆了 我又是最后一个知道的人了 回值班室的路上看到了她留给我的消息 我加快了脚步 回到科室我震惊了 不仅她走了 全科也搬走了 因为疫情原因把病区腾出来了 所有的灯都熄灭了 平时怕黑的我在漆黑的楼道里直接蹲在地上大声的哭起来了 很伤心 很伤心 我感觉我可能失去了灵魂 直到总务科有人过来让我去为工作人员准备的隔离休息区 。好久没有这么伤心过了 哭了一晚上 给她发了一大堆信息表达了对她的不舍 没有她的日子 我的日子还得过 我得继续奔赴前线 我多么的希望我能跟她一起度过这些难关 她也总是抱怨自己说这种时候离开了新疆 没能为家乡做点事情 我想说《你已经很棒了 你在哪里都是一名出色的医护人员》我们当时很默契的说出了一句话《以后不许不联系》我觉得我们做到了互相挂念 互相想念 因为我们真的一起留下了太多 太多美好的回忆 [给你小心心] 想说的话也太多的很 太多的很[允悲] 可能也说不完了 最后就容我说一句话我爱你，我的好朋友LN！
✋热门推荐