2006年，常州天宁宝塔即将竣工时，突如其来的大火，将这座高153.9米的世界最高佛塔塔顶烧成灰烬。宝塔的建造者朱炳仁伤痛欲绝，忽然一个发现，让他转悲为喜！
就在这天，朱炳仁先生的孙子刚刚出生。全家都沉浸在“朱府铜艺”有了第6代传人的喜悦中。朱军岷将孩子抱给父亲朱炳仁，他笑的合不拢嘴。
由他参与建造的天宁宝塔要竣工了，孙子出生了，可谓是双喜临门！然而一个电话却将所有喜悦浇灭了。
天宁宝塔失火了！塔身架上落下的焊花，不幸将底层的装饰木板引燃，瞬间起了大火。火苗吞噬了塔顶。让朱炳仁引以为傲的铜柱、铜檐、铜瓦等，都在烈火中化为铜液，无声的哭着。
庆幸的是，塔身的整体结构没有受损。但，在天宁宝塔承载的1000吨铜饰中，最吸引人的，由75吨黄铜浇铸成的塔刹没了！
对一个据有匠人精神的作者而言，作品被毁，朱炳仁痛彻心扉。他盯着地上那些铜的残骸，心在滴血。
就在朱炳仁难过的要转身时，忽然，他发现了熔渣中金灿灿的铜珠，晶莹圆润，千姿百态，如鬼斧神工般的佳作。
就在这一瞬间，朱炳仁的脑海中，忽然出现一幅由熔铜液流淌而成的天然画作。灵光乍现的那一刻，朱炳仁欣喜若狂。
他想：如果能够人为地控制熔铜液的流淌，让它按着自己的创意，那不就可以创作出这世界上独一无二的铜艺术品了吗？那么，做为“朱府铜艺”第四代传承人，他不就完成了先祖留下的创新理念了吗？
五千年的铜文化走到今天，铜雕始终没有离开模具浇筑铸造。对铜匠而言，如果能摆脱一直以来的模具浇注，将铜液如同水墨般任意泼洒，这可是推动了铜文化的进步啊！
天宁禅寺的高僧见朱炳仁收集铜渣的结晶体，便对他说： “这是铜的舍利子，是佛的赠予。”朱炳仁瞬间顿悟了，“熔铜艺术”就此走进他的铜世界。
朱炳仁把铜渣的晶体运回家后，开琢磨研究。为了试验铜液在不同介质上的流淌速度和形态，他找了几百种介质，从板材到泥砂甚至树枝。
朱炳仁就这样每天提着1200度的滚烫铜液坩埚，一遍遍的做着实验，直到将自由发挥的熔铜液用得心应手。既要让熔液自由流淌，又要完全控制。这需要的不仅是技术，更考验着朱炳仁的艺术张力。
很快，朱炳仁“熔铜艺术”的外女作《阙立》问世了。当《阙立》同268件国家级大师作品一起亮相时，瞬间震惊四座。
这幅在铜雕刻艺术发展史上，据有的里程碑意义的作品，被中国国家博物馆收藏。
紧接着，朱炳仁又用熔铜技术剩作了一幅梵高的《向日葵》。没想到引起了梵高母校，比利时安特卫皇家艺术学院院长巴特的关注。
巴特为此特意来到朱炳仁位于杭州的“铜雕艺术博物馆”。巴特称赞道：“你把梵高的《向日葵》由平面变成了立体，这太不可思议了！这是世界上顶级的当代艺术！”
做为非遗铜雕技艺传承人，朱炳仁倾尽所有心血，几十年如一日的研究祖传手艺，探索现代科技。
目前，朱炳仁的作品已经遍布生活、艺术、建筑多个领域，并获得60项国家专利。金庸先生曾高度赞扬朱炳仁：工精技高，有如雷峰。
取得如此成就的朱炳仁却并止于此，他说：铜文化有五千年的历史，后来由于种种原因淡出了我们的生活。作为铜艺传人，我一直在想要怎么做好这件事情，让铜重回老百姓的生活当中去。
而朱府铜艺第五代传人朱军岷，大学学的是化工，起初他并不想传承这门技艺。但看到父亲一人支撑实在辛苦，而且朱军岷明白，自己骨子里流淌着铜艺的基因，无论如何甩不开。
最终，朱军岷选择继承祖业。并提出了全新的理念：让铜回家。这恰好与父亲朱炳仁的想法不谋而合。
“朱炳仁铜雕艺术博物馆”就是在这样的想法建造的。为了给老百姓创造更多接触铜、认识铜的机会，朱炳仁倾其所有，历时3年，筹建了全球唯一的“江南铜屋”。
2008年，朱军岷创立了以父亲名字命名的“朱炳仁铜”品牌。致力于铜与生活的结合，重新定义工艺传承，实现了“朱府铜艺”百年中华老字号的华丽转身。
同年，以“朱府铜艺”“朱炳仁铜雕”为核心的“铜雕技艺”成功入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
在古代，铜对于老百姓而言，是遥不可及的器物。如今，“朱炳仁铜”秉承让铜回家的理念，把百年累积下来的铜工艺赋予传统、时尚、优雅的气质，打造出精美的工艺品，以及生活用品。
做为国礼定制品牌，2014年，朱炳仁设计制作《五牛积福》，作为国礼赠美国前总统奥巴马。使得朱炳仁铜的工艺与品质，得到了更多国外人士的认可。
本着让故宫文物“活”起来的理念，这几年，许多精美的文创产品应需而生。做为老字号的铜文化品牌，朱炳仁铜也即将与文博节目《国家宝藏》合作，更多惊艳的国宝级文创产品也将走进我们的生活。
就在这天，朱炳仁先生的孙子刚刚出生。全家都沉浸在“朱府铜艺”有了第6代传人的喜悦中。朱军岷将孩子抱给父亲朱炳仁，他笑的合不拢嘴。
由他参与建造的天宁宝塔要竣工了，孙子出生了，可谓是双喜临门！然而一个电话却将所有喜悦浇灭了。
天宁宝塔失火了！塔身架上落下的焊花，不幸将底层的装饰木板引燃，瞬间起了大火。火苗吞噬了塔顶。让朱炳仁引以为傲的铜柱、铜檐、铜瓦等，都在烈火中化为铜液，无声的哭着。
庆幸的是，塔身的整体结构没有受损。但，在天宁宝塔承载的1000吨铜饰中，最吸引人的，由75吨黄铜浇铸成的塔刹没了！
对一个据有匠人精神的作者而言，作品被毁，朱炳仁痛彻心扉。他盯着地上那些铜的残骸，心在滴血。
就在朱炳仁难过的要转身时，忽然，他发现了熔渣中金灿灿的铜珠，晶莹圆润，千姿百态，如鬼斧神工般的佳作。
就在这一瞬间，朱炳仁的脑海中，忽然出现一幅由熔铜液流淌而成的天然画作。灵光乍现的那一刻，朱炳仁欣喜若狂。
他想：如果能够人为地控制熔铜液的流淌，让它按着自己的创意，那不就可以创作出这世界上独一无二的铜艺术品了吗？那么，做为“朱府铜艺”第四代传承人，他不就完成了先祖留下的创新理念了吗？
五千年的铜文化走到今天，铜雕始终没有离开模具浇筑铸造。对铜匠而言，如果能摆脱一直以来的模具浇注，将铜液如同水墨般任意泼洒，这可是推动了铜文化的进步啊！
天宁禅寺的高僧见朱炳仁收集铜渣的结晶体，便对他说： “这是铜的舍利子，是佛的赠予。”朱炳仁瞬间顿悟了，“熔铜艺术”就此走进他的铜世界。
朱炳仁把铜渣的晶体运回家后，开琢磨研究。为了试验铜液在不同介质上的流淌速度和形态，他找了几百种介质，从板材到泥砂甚至树枝。
朱炳仁就这样每天提着1200度的滚烫铜液坩埚，一遍遍的做着实验，直到将自由发挥的熔铜液用得心应手。既要让熔液自由流淌，又要完全控制。这需要的不仅是技术，更考验着朱炳仁的艺术张力。
很快，朱炳仁“熔铜艺术”的外女作《阙立》问世了。当《阙立》同268件国家级大师作品一起亮相时，瞬间震惊四座。
这幅在铜雕刻艺术发展史上，据有的里程碑意义的作品，被中国国家博物馆收藏。
紧接着，朱炳仁又用熔铜技术剩作了一幅梵高的《向日葵》。没想到引起了梵高母校，比利时安特卫皇家艺术学院院长巴特的关注。
巴特为此特意来到朱炳仁位于杭州的“铜雕艺术博物馆”。巴特称赞道：“你把梵高的《向日葵》由平面变成了立体，这太不可思议了！这是世界上顶级的当代艺术！”
做为非遗铜雕技艺传承人，朱炳仁倾尽所有心血，几十年如一日的研究祖传手艺，探索现代科技。
目前，朱炳仁的作品已经遍布生活、艺术、建筑多个领域，并获得60项国家专利。金庸先生曾高度赞扬朱炳仁：工精技高，有如雷峰。
取得如此成就的朱炳仁却并止于此，他说：铜文化有五千年的历史，后来由于种种原因淡出了我们的生活。作为铜艺传人，我一直在想要怎么做好这件事情，让铜重回老百姓的生活当中去。
而朱府铜艺第五代传人朱军岷，大学学的是化工，起初他并不想传承这门技艺。但看到父亲一人支撑实在辛苦，而且朱军岷明白，自己骨子里流淌着铜艺的基因，无论如何甩不开。
最终，朱军岷选择继承祖业。并提出了全新的理念：让铜回家。这恰好与父亲朱炳仁的想法不谋而合。
“朱炳仁铜雕艺术博物馆”就是在这样的想法建造的。为了给老百姓创造更多接触铜、认识铜的机会，朱炳仁倾其所有，历时3年，筹建了全球唯一的“江南铜屋”。
2008年，朱军岷创立了以父亲名字命名的“朱炳仁铜”品牌。致力于铜与生活的结合，重新定义工艺传承，实现了“朱府铜艺”百年中华老字号的华丽转身。
同年，以“朱府铜艺”“朱炳仁铜雕”为核心的“铜雕技艺”成功入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
在古代，铜对于老百姓而言，是遥不可及的器物。如今，“朱炳仁铜”秉承让铜回家的理念，把百年累积下来的铜工艺赋予传统、时尚、优雅的气质，打造出精美的工艺品，以及生活用品。
做为国礼定制品牌，2014年，朱炳仁设计制作《五牛积福》，作为国礼赠美国前总统奥巴马。使得朱炳仁铜的工艺与品质，得到了更多国外人士的认可。
本着让故宫文物“活”起来的理念，这几年，许多精美的文创产品应需而生。做为老字号的铜文化品牌，朱炳仁铜也即将与文博节目《国家宝藏》合作，更多惊艳的国宝级文创产品也将走进我们的生活。
有一个很经典的笑话，说有一个伦敦人长期住在美国，晚年特别想回故乡。刚下飞机碰见下大雨他没带伞，他骂了一句：操，我终于想起来我为什么要去美国了。
我好像也有点儿想起来，为年当时弃用微博了。最近时不时的被关注了一些奇怪的ID，发的内容大概是下图这种水平。
我竟然不知道汉朝就有这种“传统文化”了，汉武帝同志，你妈可能是假的。
我好像也有点儿想起来，为年当时弃用微博了。最近时不时的被关注了一些奇怪的ID，发的内容大概是下图这种水平。
我竟然不知道汉朝就有这种“传统文化”了，汉武帝同志，你妈可能是假的。
#众乐乐娱乐法日历# 国际博物馆日：公共博物馆，发挥新功能
国际博物馆日定于每年的5月18日，是由国际博物馆协会（ICOM）发起并创立的。1977年国际博物馆协会为促进全球博物馆事业的健康发展，吸引全社会公众对博物馆事业的了解、参与和关注。这一天世界各地博物馆都将举办各种宣传、纪念活动，庆祝自己的节日，让更多的人了解博物馆，更好地发挥博物馆的社会功能。
01
回顾2020主题：多元包容
2020年博物馆日的主题是“致力于平等的博物馆：多元和包容”
为不同身世和背景的人们创造有意义的体验，是各博物馆社会价值的中心。作为变革的推动者和被公众信赖的机构，博物馆从未像今天这样以建设性的姿态参与现代社会政治、社会文化议题，展示其与社会的紧密联系。在日趋极端化的环境下，多元与包容面临挑战，这不仅是博物馆和文化机构所独有的问题，而是一个严重的社会问题，但是由于博物馆所存在的价值，社会对博物馆的多元与包容程度尤为重视。
2020年，“5•18国际博物馆日”中国主会场活动在南京博物院进行，本次活动全方位集中展示了中国博物馆事业发展的最新成果。除了有一年一度的"全国博物馆十大陈列展览精品"和"全国最具创新力博物馆"推介结果公布、博物馆年度统计数据发布等规定动作外，还有一些比较有特点的活动，如举行新冠肺炎疫情防控代表性见证物捐赠仪式、国家文物局与新华社联合启动"国云展"平台上线、南京博物院推出"融·合：从春秋到秦汉——中国传统文化中的多元与包容"特别展览等。
此外，故宫博物院开展了“重启的故宫·夏日的幽静”直播，直播带领观众行走在紫禁城中轴线的内廷部分，借助互联网技术优势，使观众足不出户便可徜徉于后三宫、御花园秀雅宜人的初夏美景中，并在历史故事中体会古人省身克己，怡情养性的文化传统。本次直播以看故宫建筑、听宫廷历史、游夏日花园为线索。这一次不仅是对清明节期间首次直播的延续，也是一次新的发展，因为故宫对直播画面、讲解内容等方面进行了全方面提升。
陕西则是开展了云赏陕西国宝·一日穿阅千年，邀请14家陕西省最具代表性的博物馆，在5月18日当天8点至22点“轮番上阵”，与网友一起，共赏陕西国宝。
02
使用博物馆收藏作品构成商标侵权吗？
随着博物馆逐渐成为大众娱乐的新风向，关于博物馆的知识产权侵权风险也悄然增多，今天我们就以恭王府为例，来讲讲博物馆的馆藏品会不会构成商标侵权吧！
文化部恭王府管理中心是“天下第一福”、“康熙御笔之宝”商标的注册商标权人，某公司销售“康熙御笔福字立轴”商品使用了文化部恭王府管理中心享有商标权的“天下第一福”、“康熙御笔之宝”商标，而且将“天下第一福”作为商品名称使用 ，并且其在商品上使用了“康熙御笔之宝”的印文，还在说明书中也使用了“天下第一福”。
法院认为，以“天下第一福”作为商品名称指代商品，属于商标性的使用，会使相关公众误认为是文化部恭王府管理中心的商品，或者该商品与文化部恭王府管理中心有某种联系，构成对文化部恭王府管理中心商标权的侵犯。但是，恭王府中的福字作品已进入公有领域，任何人均可进行复制。印文同时具有表明作者身份的作用，涉案商品中的福字相传是康熙皇帝所写，使用“康熙御笔之宝”印文即有指代作者之意。涉案商品上使用“康熙御笔之宝”印文并不属于商标性使用，不会构成对文化部恭王府管理中心商标权的侵害。最后，使用“天下第一福”对“福”字作品来源、寓意、形制等的说明及描述，不能起到标示商品来源的作用，不属于商标性使用。
我国对著作权的保护期限一般是自然人作者终生及死后50年，法人作品及电影、摄影作品首次发表后50年 , 超出该期限的，即进入公有领域，任何人均有权使用。于此同时，我国商标法并没有排斥将进入公有领域的作品申请为注册商标，即任何人有权将公有领域的作品申请为注册商标。
那么问题就来了，当他人将公有领域的作品申请为注册商标后，是否可以禁止第三人使用？
法律并未禁止将进入公有领域的作品，比如古代名家的书法和美术作品申请为注册商标，但由于该类商标显著性较低，其该类商标保护范围相对较窄，在主张商标禁用权时受到一定限制。虽然文化部恭王府管理中心将“康熙御笔之宝”印文申请为注册商标，但“康熙御笔之宝”印文同时是公有领域作品，文化部恭王府管理中心无权阻止他人正当使用。被告对“康熙御笔之宝”印文的使用方式系，复制了康熙提书的“福”字作品，包括上面的“康熙御笔之宝”印章。
另外由于书法作品的特殊性，复制书法作品，必然会复制作品上作者的印章，因为印章系作品的一部分，二者共同复制方构成完整的作品；其次，印文起到的是标识作者的作用，如果以是否为商标性使用的概念来进行判断的话，该商标的使用也是属于对作品的描述或说明的范畴，而非为指示商品的来源，属于正当使用。
03
结语
博物馆近几年来在文创品的开发和数字博物馆的建设上投入了大量的心血，公众也对博物馆的转型喜闻乐见。在周末和假期，不妨和亲朋好友一起去各个博物馆打卡，也许就有惊喜等着你！
国际博物馆日定于每年的5月18日，是由国际博物馆协会（ICOM）发起并创立的。1977年国际博物馆协会为促进全球博物馆事业的健康发展，吸引全社会公众对博物馆事业的了解、参与和关注。这一天世界各地博物馆都将举办各种宣传、纪念活动，庆祝自己的节日，让更多的人了解博物馆，更好地发挥博物馆的社会功能。
01
回顾2020主题：多元包容
2020年博物馆日的主题是“致力于平等的博物馆：多元和包容”
为不同身世和背景的人们创造有意义的体验，是各博物馆社会价值的中心。作为变革的推动者和被公众信赖的机构，博物馆从未像今天这样以建设性的姿态参与现代社会政治、社会文化议题，展示其与社会的紧密联系。在日趋极端化的环境下，多元与包容面临挑战，这不仅是博物馆和文化机构所独有的问题，而是一个严重的社会问题，但是由于博物馆所存在的价值，社会对博物馆的多元与包容程度尤为重视。
2020年，“5•18国际博物馆日”中国主会场活动在南京博物院进行，本次活动全方位集中展示了中国博物馆事业发展的最新成果。除了有一年一度的"全国博物馆十大陈列展览精品"和"全国最具创新力博物馆"推介结果公布、博物馆年度统计数据发布等规定动作外，还有一些比较有特点的活动，如举行新冠肺炎疫情防控代表性见证物捐赠仪式、国家文物局与新华社联合启动"国云展"平台上线、南京博物院推出"融·合：从春秋到秦汉——中国传统文化中的多元与包容"特别展览等。
此外，故宫博物院开展了“重启的故宫·夏日的幽静”直播，直播带领观众行走在紫禁城中轴线的内廷部分，借助互联网技术优势，使观众足不出户便可徜徉于后三宫、御花园秀雅宜人的初夏美景中，并在历史故事中体会古人省身克己，怡情养性的文化传统。本次直播以看故宫建筑、听宫廷历史、游夏日花园为线索。这一次不仅是对清明节期间首次直播的延续，也是一次新的发展，因为故宫对直播画面、讲解内容等方面进行了全方面提升。
陕西则是开展了云赏陕西国宝·一日穿阅千年，邀请14家陕西省最具代表性的博物馆，在5月18日当天8点至22点“轮番上阵”，与网友一起，共赏陕西国宝。
02
使用博物馆收藏作品构成商标侵权吗？
随着博物馆逐渐成为大众娱乐的新风向，关于博物馆的知识产权侵权风险也悄然增多，今天我们就以恭王府为例，来讲讲博物馆的馆藏品会不会构成商标侵权吧！
文化部恭王府管理中心是“天下第一福”、“康熙御笔之宝”商标的注册商标权人，某公司销售“康熙御笔福字立轴”商品使用了文化部恭王府管理中心享有商标权的“天下第一福”、“康熙御笔之宝”商标，而且将“天下第一福”作为商品名称使用 ，并且其在商品上使用了“康熙御笔之宝”的印文，还在说明书中也使用了“天下第一福”。
法院认为，以“天下第一福”作为商品名称指代商品，属于商标性的使用，会使相关公众误认为是文化部恭王府管理中心的商品，或者该商品与文化部恭王府管理中心有某种联系，构成对文化部恭王府管理中心商标权的侵犯。但是，恭王府中的福字作品已进入公有领域，任何人均可进行复制。印文同时具有表明作者身份的作用，涉案商品中的福字相传是康熙皇帝所写，使用“康熙御笔之宝”印文即有指代作者之意。涉案商品上使用“康熙御笔之宝”印文并不属于商标性使用，不会构成对文化部恭王府管理中心商标权的侵害。最后，使用“天下第一福”对“福”字作品来源、寓意、形制等的说明及描述，不能起到标示商品来源的作用，不属于商标性使用。
我国对著作权的保护期限一般是自然人作者终生及死后50年，法人作品及电影、摄影作品首次发表后50年 , 超出该期限的，即进入公有领域，任何人均有权使用。于此同时，我国商标法并没有排斥将进入公有领域的作品申请为注册商标，即任何人有权将公有领域的作品申请为注册商标。
那么问题就来了，当他人将公有领域的作品申请为注册商标后，是否可以禁止第三人使用？
法律并未禁止将进入公有领域的作品，比如古代名家的书法和美术作品申请为注册商标，但由于该类商标显著性较低，其该类商标保护范围相对较窄，在主张商标禁用权时受到一定限制。虽然文化部恭王府管理中心将“康熙御笔之宝”印文申请为注册商标，但“康熙御笔之宝”印文同时是公有领域作品，文化部恭王府管理中心无权阻止他人正当使用。被告对“康熙御笔之宝”印文的使用方式系，复制了康熙提书的“福”字作品，包括上面的“康熙御笔之宝”印章。
另外由于书法作品的特殊性，复制书法作品，必然会复制作品上作者的印章，因为印章系作品的一部分，二者共同复制方构成完整的作品；其次，印文起到的是标识作者的作用，如果以是否为商标性使用的概念来进行判断的话，该商标的使用也是属于对作品的描述或说明的范畴，而非为指示商品的来源，属于正当使用。
03
结语
博物馆近几年来在文创品的开发和数字博物馆的建设上投入了大量的心血，公众也对博物馆的转型喜闻乐见。在周末和假期，不妨和亲朋好友一起去各个博物馆打卡，也许就有惊喜等着你！
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