张学良和国画大师张大千是一生至交，70年代后期，在台湾的张学良有一个小圈子，被称为“三张一王”。三张指的是张群、张学良、张大千，“一王”指的是王新衡。张大千和张学良友谊的建立颇有戏剧性。
1930年10月9日，张学良正式就任陆海空军副司令（司令为蒋介石），驻节北平，这是他最春风得意的时期。在北平时，有一天，张学良去逛琉璃厂，购得几幅大画家石涛的山水图，兴致勃勃地返回官邸，请好友们前来欣赏。其间，一位朋友告诉他，近来听说有个叫张大千的人，临摹石涛山水已到了乱真地步，连大画家黄宾虹都上了当。张学良一惊，立即请来几位名家来鉴定，他刚买到的“石涛山水”，果然证明是张大千的仿作。
不久后，张学良在北平官邸举行了一次大型宴会，事前专门给张大千送出一张特制的请柬，请他莅临。当时才31岁的张大千，已经得知张学良出巨金购了自己的赝品，接到请柬很是犯愁。去吧，不知会受何处置，不去吧，张学良的请柬又写得很客气。
权衡再三，张大千还是硬着头皮出现在了张学良的宴会上。没料想，张学良并没有对他为难，相反还热情地向大家介绍张大千是仿石涛画的专家。张学良的宽宏大度令张大千十分感慨，两人自此开始交往。
之后有一天，张大千逛琉璃厂，一位古董商拿出一幅《红梅图》请他鉴赏。张大千仔细地看过画的风格、用笔、着色之后，断定这是清朝初期著名画家新罗山人华岩的作品，他当下同卖主商定，以300银元买下。可是，张大千一摸口袋，未带足钱，双方讲好三日内带钱来取画。但是，第二天张学良也去逛琉璃厂，见了《红梅图》，也十分喜欢，愿以500银元成交。商人毕竟是商人，多卖200银元何乐不为？三天后，当张大千凑足钱前来取画时，方知《红梅图》已经易手，气得勃然大怒，痛斥了画商。可是商人的一句回答却令张大千说不出话来：“我敢不卖给张副司令吗？”
1935年10月，张大千游西岳华山，登太华峰写生，来到西安。时任西北“剿总”副司令的张学良强拉张大千去他的公馆小住叙旧。张大千却是面有难色，因为他次日必须起程返回北平，张大千酷爱京剧，明晚是他老友余叔岩的告别演出，而且又是最拿手的《打棍出箱》。
张学良打包票说不会有问题的，他让张大千退掉火车票，当晚搬去他的官邸，并说第二天可派专机送张大千回北平。
张大千见张学良如此盛情，也是再不好推却，当晚便搬进了张公馆，一边同张学良叙旧，一边提笔为张学良画了一幅华山山水图。可惜的是，张大千只顾了同张学良谈笑，在烘烤时不慎被火舌燎及，并把长长的黑髯烧了一长截。张学良很是抱歉，伤感地说：“看来我的背运没走完，连享用这样绝美山水图的福分都没有。”
张大千倒不在意，马上又拿笔展纸，说：“我宁可对不住余老板，也要为少帅再重新画一幅！”
于是，张大千挑灯夜战，泼墨挥毫不止，一幅精美的《华山山水图》到午夜时分终告完成，接着他又挥笔题诗，将一幅诗、书、画交融一体的艺术珍品呈现在大家面前。张学良兴奋不已，立即和赵四小姐盛宴张大千。第二天，张学良实践诺言，亲自驾车送张大千去机场，派自己的专机送张大千去了北平。
对于张学良的一片厚意，张大千十分感动，一直念念不忘，不久又精心挥毫，画了一幅《黄山九龙瀑图》，上题：黄山九龙瀑；上款为：以大涤子法写奉汉卿先生方家博教；下款是：乙亥十一月，大千张爰。
可是，张大千的这幅画还未送到张学良手中，西安事变便发生了，张学良随后也失去了自由，被“管束”于远山僻乡。这样一来，两位朋友谋面的机会也变得渺茫。当这幅《黄山九龙瀑图》几经辗转，终于到达张学良手中时，他视若至宝。
1952年，居住在香港的张大千远游阿根廷后，很喜欢这个地方，便返回香港筹划移居南美，等筹足费用后，张大千举家迁居阿根廷。
1961年，张大千赴台省亲，专门看望张学良。在张大千返南美洲之前，他意外地收到了张学良赠送的一件礼物，展开一看，原来是三十多年前张学良抢购而去的北平琉璃厂那幅华岩的《红梅图》。一幅画带着张学良的一片厚意，这让张大千非常的感动。
1971年，张大千在美国旧金山筹办40周年作品回顾展，需向世界各地友人借用他赠送的珍品。出乎张大千意料的是，张学良居然送来了36年前他专为张学良所作的《黄山九龙瀑图》。张大千深受感动，立即在下榻处摆开纸墨，画了一幅梅花图相赠，画上又题了一首七绝《赠张汉卿学良宗兄》：攀枝嗅蕊许从容，欲写横斜恐未工。看到夜深明月食，和画和梦共朦胧。
1976年，张大千举家又迁回台北居住，此后他和张学良就成了经常联系的密友。张大千曾在1969年画了一幅《伊吾闾瑞雪图》，赠给了张学良的长女张闾瑛， 所谓“伊吾闾”指的是辽宁闾山。在香港苏富比2019中国书画的春拍中，这幅《伊吾闾瑞雪图》以1.63亿港元成交，成为全场最高成交的拍品。
1930年10月9日，张学良正式就任陆海空军副司令（司令为蒋介石），驻节北平，这是他最春风得意的时期。在北平时，有一天，张学良去逛琉璃厂，购得几幅大画家石涛的山水图，兴致勃勃地返回官邸，请好友们前来欣赏。其间，一位朋友告诉他，近来听说有个叫张大千的人，临摹石涛山水已到了乱真地步，连大画家黄宾虹都上了当。张学良一惊，立即请来几位名家来鉴定，他刚买到的“石涛山水”，果然证明是张大千的仿作。
不久后，张学良在北平官邸举行了一次大型宴会，事前专门给张大千送出一张特制的请柬，请他莅临。当时才31岁的张大千，已经得知张学良出巨金购了自己的赝品，接到请柬很是犯愁。去吧，不知会受何处置，不去吧，张学良的请柬又写得很客气。
权衡再三，张大千还是硬着头皮出现在了张学良的宴会上。没料想，张学良并没有对他为难，相反还热情地向大家介绍张大千是仿石涛画的专家。张学良的宽宏大度令张大千十分感慨，两人自此开始交往。
之后有一天，张大千逛琉璃厂，一位古董商拿出一幅《红梅图》请他鉴赏。张大千仔细地看过画的风格、用笔、着色之后，断定这是清朝初期著名画家新罗山人华岩的作品，他当下同卖主商定，以300银元买下。可是，张大千一摸口袋，未带足钱，双方讲好三日内带钱来取画。但是，第二天张学良也去逛琉璃厂，见了《红梅图》，也十分喜欢，愿以500银元成交。商人毕竟是商人，多卖200银元何乐不为？三天后，当张大千凑足钱前来取画时，方知《红梅图》已经易手，气得勃然大怒，痛斥了画商。可是商人的一句回答却令张大千说不出话来：“我敢不卖给张副司令吗？”
1935年10月，张大千游西岳华山，登太华峰写生，来到西安。时任西北“剿总”副司令的张学良强拉张大千去他的公馆小住叙旧。张大千却是面有难色，因为他次日必须起程返回北平，张大千酷爱京剧，明晚是他老友余叔岩的告别演出，而且又是最拿手的《打棍出箱》。
张学良打包票说不会有问题的，他让张大千退掉火车票，当晚搬去他的官邸，并说第二天可派专机送张大千回北平。
张大千见张学良如此盛情，也是再不好推却，当晚便搬进了张公馆，一边同张学良叙旧，一边提笔为张学良画了一幅华山山水图。可惜的是，张大千只顾了同张学良谈笑，在烘烤时不慎被火舌燎及，并把长长的黑髯烧了一长截。张学良很是抱歉，伤感地说：“看来我的背运没走完，连享用这样绝美山水图的福分都没有。”
张大千倒不在意，马上又拿笔展纸，说：“我宁可对不住余老板，也要为少帅再重新画一幅！”
于是，张大千挑灯夜战，泼墨挥毫不止，一幅精美的《华山山水图》到午夜时分终告完成，接着他又挥笔题诗，将一幅诗、书、画交融一体的艺术珍品呈现在大家面前。张学良兴奋不已，立即和赵四小姐盛宴张大千。第二天，张学良实践诺言，亲自驾车送张大千去机场，派自己的专机送张大千去了北平。
对于张学良的一片厚意，张大千十分感动，一直念念不忘，不久又精心挥毫，画了一幅《黄山九龙瀑图》，上题：黄山九龙瀑；上款为：以大涤子法写奉汉卿先生方家博教；下款是：乙亥十一月，大千张爰。
可是，张大千的这幅画还未送到张学良手中，西安事变便发生了，张学良随后也失去了自由，被“管束”于远山僻乡。这样一来，两位朋友谋面的机会也变得渺茫。当这幅《黄山九龙瀑图》几经辗转，终于到达张学良手中时，他视若至宝。
1952年，居住在香港的张大千远游阿根廷后，很喜欢这个地方，便返回香港筹划移居南美，等筹足费用后，张大千举家迁居阿根廷。
1961年，张大千赴台省亲，专门看望张学良。在张大千返南美洲之前，他意外地收到了张学良赠送的一件礼物，展开一看，原来是三十多年前张学良抢购而去的北平琉璃厂那幅华岩的《红梅图》。一幅画带着张学良的一片厚意，这让张大千非常的感动。
1971年，张大千在美国旧金山筹办40周年作品回顾展，需向世界各地友人借用他赠送的珍品。出乎张大千意料的是，张学良居然送来了36年前他专为张学良所作的《黄山九龙瀑图》。张大千深受感动，立即在下榻处摆开纸墨，画了一幅梅花图相赠，画上又题了一首七绝《赠张汉卿学良宗兄》：攀枝嗅蕊许从容，欲写横斜恐未工。看到夜深明月食，和画和梦共朦胧。
1976年，张大千举家又迁回台北居住，此后他和张学良就成了经常联系的密友。张大千曾在1969年画了一幅《伊吾闾瑞雪图》，赠给了张学良的长女张闾瑛， 所谓“伊吾闾”指的是辽宁闾山。在香港苏富比2019中国书画的春拍中，这幅《伊吾闾瑞雪图》以1.63亿港元成交，成为全场最高成交的拍品。
唐诗的丰碑：《九家集注杜诗》
杜甫（712—770）是唐代著名诗人。唐代文学家韩愈在《调张籍》中说：“李杜文章在，光焰万丈长。”李白、杜甫，分别代表了唐代诗歌浪漫主义和现实主义创作的高峰。杜诗流行1200多年来，许多篇章，百姓耳熟能详，已经深深渗透到中华民族的血液中。
《九家集注杜诗》，是目前传世最早的宋代版本，为南宋郭知达编辑，收诗1431首。本书工作底本，采用清代《四库全书》影抄宋本，乾隆皇帝亲自赋诗二首，特别推崇和珍视。本书历时10年，选用多种宋本，精心对校；用诗韵断句，新意迭出；辨证失误，考证谨严。书名虽为“九家”，实收南宋之前61家的研究成果，而这些研究著作大多已经失传，皆赖是书得以保存，益显是书之珍贵。
杜甫44岁时，安史之乱爆发。持续近8年的叛乱，使唐朝逐步走向衰落。此后的15年间，杜甫在颠沛流离、贫病交加中，艰难地走完了一生。但是他的爱国忧民的情结，始终没有改变过。
杜甫对安史之乱给以深深地谴责。他在陷落的长安，写下《春望》：“国破山河在，城春草木深。”当时天下最雄伟壮美的大都市，沦入敌手，一个“破”字，看到的是破壁残垣，荒草丛生；昔日辉煌，荡然无存。他在《北征》中途经战场，亲笔写下“夜深经战场，寒月照白骨”。可知这场战争是多么的惨烈！作为一位正直的知识分子，他的祈盼是：“乾坤含疮痍，忧虞何时毕。”
杜甫的目光，注视着战争中的苦难百姓，48岁之时，写下了著名的三“吏”（《新安吏》《潼关吏》《石壕吏》）三“别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）。新安吏抓丁，“青山犹哭声”。石壕吏“捉人”，“老妪”愿充军。“子孙”阵亡，百家“空巷”。战争的残酷，人民的受难，作者痛彻心脾。
对于取得平叛胜利，杜甫高兴得发“狂”。“剑外忽传收蓟北，初闻涕泣满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂”。悲喜交集，噩梦结束，可以回乡了。
杜甫观察问题，判断准确，分析透彻。就在大叛乱前夕，杜甫对当时的社会现实，就有非常清醒的认识，他写道：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”巨大的贫富差距、鲜明的阶级对立，表达得精准而传神。而令诗人无比悲痛的是，44岁时前往奉先看望妻儿，“入门闻号咷，幼子饥已卒。所愧为人父，无食致夭折”。幼子没有吃的，刚刚才饿死。作为官员尚且如此，普通百姓家，早已饿殍遍地。
杜甫的可敬可佩，就在于：虽然穷困潦倒，但常怀“忧民”之心。杜甫49岁，托亲靠友，在成都浣花溪建了草堂，有了栖身之所。但是，狂风、暴雨，卷走茅草，“雨脚如麻”，无法栖身，彻夜难眠。而他想到的却是“天下寒士”：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”诗人关心人民疾苦，实为千年师表。
杜甫是律诗高手，创作了1000多首律诗，实现了格律与内容的完美结合。其中的五律、七律、五排、七排、五绝、七绝，很多成为“绝唱”。杜诗的格律运用，如平仄、粘对、拗救、对仗、用韵、字句有定等，莫不得心应手。《遣闷戏呈路十九曹长》中说：“晚节渐于诗律细。”经过长期探索和实践，对律诗的规范和新体的创作，已经达到很高的境界。
比如，明朝胡应麟《诗薮·内篇》卷五把杜甫的《登高》（风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯）誉为“古今七言律第一”。本诗作于杜甫暮年56岁之时。“第一”体现在：从格律上说，粘对严谨，没有失粘、失对现象。全诗四联对仗，极为罕见。词性、类别相同，以工对见长。首句入韵，为七律正格；从内容上说，“悲秋”之“悲”、“多病”之“病”，写出作者老病漂泊的痛苦。“无边落木”，虽饱含悲凉；“滚滚长江”，又不失豪气；从修辞上说，运用比兴、象征、对偶、夸张等多种手法，达到情景交融、炉火纯青的境界。
杜甫还对律诗进行了创新，一种新的诗体——“吴体”应运而生。《九家集注杜诗》标注的“吴体”有四首，即《愁》《释闷》《寄岑嘉州》《晓发公安数月憇息此县》。“吴体”诗是一种平仄相对自由，即允许失粘、失对存在的律诗，并不需要补救。“吴体”诗来源于吴地“俚俗”之诗，杜甫推而广之。北宋晚期赵次公尚能准确辨析，清代学者仇兆鳌、黄生已不能正确解读。
对于杜诗中的新创“拗体”，代表作是《白帝城最高楼》。通过对格律中的平仄、失粘（3字）、失对（7字）、大拗（1次）、孤平拗救（2次）等进行分析，可以知道：全诗用平声韵，首句入韵，属平声尤、侯合韵。颔联、颈联对仗，主要是工对。有拗有救，合乎规定。所以，这是一首标准的“拗体”七律。
杜甫博览群书，才思敏捷；勤奋好学，善于创新，在唐代诗人、学者中极为罕见。
杜甫家学渊源深厚，不仅“奉儒守官，未坠素业”，而且对于经史子集、诸子百家、天文历法、文字音韵、地理名物等，也多有涉猎。他走出书斋，万里游学。“读书破万卷，下笔如有神”，乃是杜甫读书、写作真实生活的写照。
比如，杜甫对古代道家、道教文献极为熟悉，“集注”中引用《老子》《庄子》《列子》《文子》等多次。除此之外，杜诗还记载了鹖冠子、华盖君、元逸人、李白、魏夫人、葛洪等众多人物的事迹，充分显示了杜甫对道家、道教作过精深的研究。
“多师”求教，成就了杜甫。杜诗中说：“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。”李白、杜甫，诗坛双星。李白，年长杜甫11岁，是前辈、老师、偶像、朋友。李、杜曾在洛阳、兖州二次见面。杜甫专为李白写了8首诗，9处写到李白。如“白也诗无敌”；“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”；“李白一斗诗百篇，自称臣是酒中仙”。在《春日忆李白》中写道：“何时一樽酒，重与细论文。”希望再次同李白相聚，再详细切磋诗歌创作。可知杜诗取得的成就，与“多师”关系密切，其中就汲取了李白的诗作精华。
诗歌创作，传之“千古”，要为世代留下最好的精神财富，这就是杜甫严谨的创作态度。《偶题》写道：“文章千古事，得失寸心知。”杜甫继承曹丕的观点：“盖文章，经国之大业，不朽之盛事。”以及“三立”的要求，《左传·襄公二十四年》：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽。”就是说，“文章”“立言”，要慎之又慎，成为治世、为文的借鉴和典范。明代王嗣奭《杜臆》说：“此公一生精力用之文章，始成一部《杜诗》。”
杜诗写作，重在创新。古代诗歌创作，从《诗经》到盛唐，代有佳作。如何异军突起，再领风骚？杜甫描述创作体会时说“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。“僻”，孤僻、古怪。“耽”，嗜爱，喜好。这是作者自嘲进入忘我的写作状态。“佳句”，就是创新。一部“集注”，名篇辈出，妙句连连。
比如，杜甫创作了大量的长篇古体诗、排律。杜诗中20韵的有11篇；30韵的有7篇；40韵的有3篇；50韵的有1篇；100韵的有1篇。而读者熟悉的《北征》，140句，70韵，全部押入声韵。《自京赴奉先县咏怀五百字》，100句，50韵，亦为入声韵。众多创新的长篇诗作，其语言之优美、韵律之和谐、史料之丰富、思想之纯正，在中国古代文学史上，是难以超越的。
#诗词##吾爱诗词##国学新青年##遇见艺术#
杜甫（712—770）是唐代著名诗人。唐代文学家韩愈在《调张籍》中说：“李杜文章在，光焰万丈长。”李白、杜甫，分别代表了唐代诗歌浪漫主义和现实主义创作的高峰。杜诗流行1200多年来，许多篇章，百姓耳熟能详，已经深深渗透到中华民族的血液中。
《九家集注杜诗》，是目前传世最早的宋代版本，为南宋郭知达编辑，收诗1431首。本书工作底本，采用清代《四库全书》影抄宋本，乾隆皇帝亲自赋诗二首，特别推崇和珍视。本书历时10年，选用多种宋本，精心对校；用诗韵断句，新意迭出；辨证失误，考证谨严。书名虽为“九家”，实收南宋之前61家的研究成果，而这些研究著作大多已经失传，皆赖是书得以保存，益显是书之珍贵。
杜甫44岁时，安史之乱爆发。持续近8年的叛乱，使唐朝逐步走向衰落。此后的15年间，杜甫在颠沛流离、贫病交加中，艰难地走完了一生。但是他的爱国忧民的情结，始终没有改变过。
杜甫对安史之乱给以深深地谴责。他在陷落的长安，写下《春望》：“国破山河在，城春草木深。”当时天下最雄伟壮美的大都市，沦入敌手，一个“破”字，看到的是破壁残垣，荒草丛生；昔日辉煌，荡然无存。他在《北征》中途经战场，亲笔写下“夜深经战场，寒月照白骨”。可知这场战争是多么的惨烈！作为一位正直的知识分子，他的祈盼是：“乾坤含疮痍，忧虞何时毕。”
杜甫的目光，注视着战争中的苦难百姓，48岁之时，写下了著名的三“吏”（《新安吏》《潼关吏》《石壕吏》）三“别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）。新安吏抓丁，“青山犹哭声”。石壕吏“捉人”，“老妪”愿充军。“子孙”阵亡，百家“空巷”。战争的残酷，人民的受难，作者痛彻心脾。
对于取得平叛胜利，杜甫高兴得发“狂”。“剑外忽传收蓟北，初闻涕泣满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂”。悲喜交集，噩梦结束，可以回乡了。
杜甫观察问题，判断准确，分析透彻。就在大叛乱前夕，杜甫对当时的社会现实，就有非常清醒的认识，他写道：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”巨大的贫富差距、鲜明的阶级对立，表达得精准而传神。而令诗人无比悲痛的是，44岁时前往奉先看望妻儿，“入门闻号咷，幼子饥已卒。所愧为人父，无食致夭折”。幼子没有吃的，刚刚才饿死。作为官员尚且如此，普通百姓家，早已饿殍遍地。
杜甫的可敬可佩，就在于：虽然穷困潦倒，但常怀“忧民”之心。杜甫49岁，托亲靠友，在成都浣花溪建了草堂，有了栖身之所。但是，狂风、暴雨，卷走茅草，“雨脚如麻”，无法栖身，彻夜难眠。而他想到的却是“天下寒士”：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”诗人关心人民疾苦，实为千年师表。
杜甫是律诗高手，创作了1000多首律诗，实现了格律与内容的完美结合。其中的五律、七律、五排、七排、五绝、七绝，很多成为“绝唱”。杜诗的格律运用，如平仄、粘对、拗救、对仗、用韵、字句有定等，莫不得心应手。《遣闷戏呈路十九曹长》中说：“晚节渐于诗律细。”经过长期探索和实践，对律诗的规范和新体的创作，已经达到很高的境界。
比如，明朝胡应麟《诗薮·内篇》卷五把杜甫的《登高》（风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯）誉为“古今七言律第一”。本诗作于杜甫暮年56岁之时。“第一”体现在：从格律上说，粘对严谨，没有失粘、失对现象。全诗四联对仗，极为罕见。词性、类别相同，以工对见长。首句入韵，为七律正格；从内容上说，“悲秋”之“悲”、“多病”之“病”，写出作者老病漂泊的痛苦。“无边落木”，虽饱含悲凉；“滚滚长江”，又不失豪气；从修辞上说，运用比兴、象征、对偶、夸张等多种手法，达到情景交融、炉火纯青的境界。
杜甫还对律诗进行了创新，一种新的诗体——“吴体”应运而生。《九家集注杜诗》标注的“吴体”有四首，即《愁》《释闷》《寄岑嘉州》《晓发公安数月憇息此县》。“吴体”诗是一种平仄相对自由，即允许失粘、失对存在的律诗，并不需要补救。“吴体”诗来源于吴地“俚俗”之诗，杜甫推而广之。北宋晚期赵次公尚能准确辨析，清代学者仇兆鳌、黄生已不能正确解读。
对于杜诗中的新创“拗体”，代表作是《白帝城最高楼》。通过对格律中的平仄、失粘（3字）、失对（7字）、大拗（1次）、孤平拗救（2次）等进行分析，可以知道：全诗用平声韵，首句入韵，属平声尤、侯合韵。颔联、颈联对仗，主要是工对。有拗有救，合乎规定。所以，这是一首标准的“拗体”七律。
杜甫博览群书，才思敏捷；勤奋好学，善于创新，在唐代诗人、学者中极为罕见。
杜甫家学渊源深厚，不仅“奉儒守官，未坠素业”，而且对于经史子集、诸子百家、天文历法、文字音韵、地理名物等，也多有涉猎。他走出书斋，万里游学。“读书破万卷，下笔如有神”，乃是杜甫读书、写作真实生活的写照。
比如，杜甫对古代道家、道教文献极为熟悉，“集注”中引用《老子》《庄子》《列子》《文子》等多次。除此之外，杜诗还记载了鹖冠子、华盖君、元逸人、李白、魏夫人、葛洪等众多人物的事迹，充分显示了杜甫对道家、道教作过精深的研究。
“多师”求教，成就了杜甫。杜诗中说：“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。”李白、杜甫，诗坛双星。李白，年长杜甫11岁，是前辈、老师、偶像、朋友。李、杜曾在洛阳、兖州二次见面。杜甫专为李白写了8首诗，9处写到李白。如“白也诗无敌”；“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”；“李白一斗诗百篇，自称臣是酒中仙”。在《春日忆李白》中写道：“何时一樽酒，重与细论文。”希望再次同李白相聚，再详细切磋诗歌创作。可知杜诗取得的成就，与“多师”关系密切，其中就汲取了李白的诗作精华。
诗歌创作，传之“千古”，要为世代留下最好的精神财富，这就是杜甫严谨的创作态度。《偶题》写道：“文章千古事，得失寸心知。”杜甫继承曹丕的观点：“盖文章，经国之大业，不朽之盛事。”以及“三立”的要求，《左传·襄公二十四年》：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽。”就是说，“文章”“立言”，要慎之又慎，成为治世、为文的借鉴和典范。明代王嗣奭《杜臆》说：“此公一生精力用之文章，始成一部《杜诗》。”
杜诗写作，重在创新。古代诗歌创作，从《诗经》到盛唐，代有佳作。如何异军突起，再领风骚？杜甫描述创作体会时说“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。“僻”，孤僻、古怪。“耽”，嗜爱，喜好。这是作者自嘲进入忘我的写作状态。“佳句”，就是创新。一部“集注”，名篇辈出，妙句连连。
比如，杜甫创作了大量的长篇古体诗、排律。杜诗中20韵的有11篇；30韵的有7篇；40韵的有3篇；50韵的有1篇；100韵的有1篇。而读者熟悉的《北征》，140句，70韵，全部押入声韵。《自京赴奉先县咏怀五百字》，100句，50韵，亦为入声韵。众多创新的长篇诗作，其语言之优美、韵律之和谐、史料之丰富、思想之纯正，在中国古代文学史上，是难以超越的。
#诗词##吾爱诗词##国学新青年##遇见艺术#
开心都放在朋友圈，难过才想着来微博…
回家的短暂日子快乐当然居多，或许是又要孤身一人了所以情绪低落吧。
不想难过着离开又不想短暂的最后几个小时浪费在吵架上…长大的烦恼果真是比小时候难好多。分享是本性，不能有专属的私密分享就写在微博里吧，晚安，最后一个属于自己的居家夜晚。 https://t.cn/R4zZLpn
回家的短暂日子快乐当然居多，或许是又要孤身一人了所以情绪低落吧。
不想难过着离开又不想短暂的最后几个小时浪费在吵架上…长大的烦恼果真是比小时候难好多。分享是本性，不能有专属的私密分享就写在微博里吧，晚安，最后一个属于自己的居家夜晚。 https://t.cn/R4zZLpn
✋热门推荐