聊聊东村明子的《写写画画》，简单聊聊。
省流版：这应该是每一个考过美院的、美院毕业的、正在上美院的、或者落榜好几次正在画室中点灯熬油苦练画技希望能成功上岸的美术生们，都应该看看的一套漫画，相信你们都能在东村明子的人生里看到自己。
这套书真正打动我的地方，并非是这部“漫画家自传漫画”的天然优势——画面和主角的成长故事，反而是它们的对立面——第一是它故事文本的文学性；第二则是配角日高老师的故事。
首先，坦率地讲，我并不认为作者东村明子是一个画功强悍的创作者，但我这并非是在否定“她的作品是杰作”这一毋庸置疑的事实。在我看来，一部作品是否优秀，与作者的画功并无直接联系。而《写写画画》就是一部画面表现一般但故事超一流的杰作。
不过，“画面表现一般”这几个字确实是会引发误会的，但我真的没有找到更精准的词语来进行描绘。我真正想表达的是：东村明子是一个非常老练且富有心机的创作者，她懂得如何用最简单（甚至简陋）的画法来把故事的张力最大化，而在这个过程中，画面的视觉表现是被极大压缩了的，也就是说，她选择了“性价比最高”的经济型画法。
往好听里说，这是一个职业漫画家的经验使然，懂得如何在商业漫画领域让利益最大化，比如如何在最短的时间内画出更多的原稿来；往不好听里说，就是她在技术层面上并没有太高的追求，一切以“过得去”为标准。当然，在商业漫画的世界中，这并不是什么原罪。
因而，我所说的“画面表现一般”指的其实是“作者表现出来的画功一般”，而并非是“作者真实的画功一般”，在《写写画画》中，过于简单的分镜、时而走形的人体结构、时而怪异的人物五官这些看似“画面翻车”的场景并不少见，所以我才做出了上述的判断。
但是，这些并没有阻碍东村明子在这部作品中贡献出了令人印象深刻的视觉叙事。
乍听起来，这似乎有些矛盾，但真实情况确实如此，因为东村明子用非常优秀的叙事文本和独特的叙事方式，有效地弥补了画面表现上的短板，这反而使得她笔下的故事，更趋向于散发出更文学化而非（狭义上）漫画化的叙事质感。
在故事中，东村明子曾创作过一篇100页的卷首漫画，她几乎是在一个人的情况下完成了所有工作，而即便是对于职业漫画家而言，这个体量的工作也是极为恐怖的，而当时尚是新人的她之所以能够完成，我想可能正是因为她懂得如何分配自己的画力，在保证叙述张力的前提下尽力去压缩画面创作的压力。
此时，东村明子在文学表达上的过人之处就显现出来了。《写写画画》这部作品的的文本体量十分惊人，至少比同类型作品要多出一倍甚至两倍的文字量。而在东村明子强大写作能力的协调下，这些超量的文本不但没有让故事变得臃肿，反而能充分调动读者的情绪，让他们欲罢不能地一直看下去。
比如在故事中，东村明子在一天夜里接到一通电话，电话中得知了一件十分重要的事情，但这个悬念一直被悬在半空，她紧接着转而去讲述另一段稀松平常的故事，然后又在篇章的结尾处突然再次提及之前那通语焉不详的电话，前后两次伏笔进一步强化了后续情节展开时所带来的冲击力。
这种冲击力，不止是来自于画面，更是来自于作者对文本节奏的拿捏。
除了利用文本来制造“紧张感”之外，东村明子也特别擅长利用文本来制造缓和感，特意减缓叙事的节奏，让叙事慢下来。故事中有很多完全无画面的“空镜”，只是用几段稀松的文本来调节节奏，缓和读者的情绪，这种“留白”就非常值得玩味。
这种从画面角度看疑似“偷懒”的做法，反而在文本维度上起了意想不到的效果，这就是我所说东村明子特别有“心机”（绝无贬义）的一个例子，即减轻了工作量，又达成了效果。
此外，东村明子自身的文学底子还是相当不错的，当然这也可能是天赋使然，《写写画画》中有大量的独白文本，这些文本的撰写颇具真情实感，甚至如果将这些文本单独摘出来，也不失为一篇口感极佳的散文文章。
所以，在我看来，至少在这本书中，东村明子所展现的文本功底，是要远远好于其在画面上的表现的。当然也不排除这样一种可能——这有可能是作者有意为之，弱化画面的表现的目的，就是为了强化读者对文本本身的关注。
不过，以我从故事中得到的线索来看，这种可能性微乎其微，更大的可能就是，东村明子确实不是一个以画面见长的创作者。她本身对于绘画的热爱，与其说是源于内心深处的纯粹热爱，倒不如说是出自于功利性的职业需求。
这一点和她的恩师决然不同。说到这里，就不得不提到这本书打动我的第二个点了——日高老师的故事。
........
呃，写不下了竟然，那完整版请移步公号那头吧，传送门在此→（https://t.cn/A6T5Z12I）
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首先，坦率地讲，我并不认为作者东村明子是一个画功强悍的创作者，但我这并非是在否定“她的作品是杰作”这一毋庸置疑的事实。在我看来，一部作品是否优秀，与作者的画功并无直接联系。而《写写画画》就是一部画面表现一般但故事超一流的杰作。
不过，“画面表现一般”这几个字确实是会引发误会的，但我真的没有找到更精准的词语来进行描绘。我真正想表达的是：东村明子是一个非常老练且富有心机的创作者，她懂得如何用最简单（甚至简陋）的画法来把故事的张力最大化，而在这个过程中，画面的视觉表现是被极大压缩了的，也就是说，她选择了“性价比最高”的经济型画法。
往好听里说，这是一个职业漫画家的经验使然，懂得如何在商业漫画领域让利益最大化，比如如何在最短的时间内画出更多的原稿来；往不好听里说，就是她在技术层面上并没有太高的追求，一切以“过得去”为标准。当然，在商业漫画的世界中，这并不是什么原罪。
因而，我所说的“画面表现一般”指的其实是“作者表现出来的画功一般”，而并非是“作者真实的画功一般”，在《写写画画》中，过于简单的分镜、时而走形的人体结构、时而怪异的人物五官这些看似“画面翻车”的场景并不少见，所以我才做出了上述的判断。
但是，这些并没有阻碍东村明子在这部作品中贡献出了令人印象深刻的视觉叙事。
乍听起来，这似乎有些矛盾，但真实情况确实如此，因为东村明子用非常优秀的叙事文本和独特的叙事方式，有效地弥补了画面表现上的短板，这反而使得她笔下的故事，更趋向于散发出更文学化而非（狭义上）漫画化的叙事质感。
在故事中，东村明子曾创作过一篇100页的卷首漫画，她几乎是在一个人的情况下完成了所有工作，而即便是对于职业漫画家而言，这个体量的工作也是极为恐怖的，而当时尚是新人的她之所以能够完成，我想可能正是因为她懂得如何分配自己的画力，在保证叙述张力的前提下尽力去压缩画面创作的压力。
此时，东村明子在文学表达上的过人之处就显现出来了。《写写画画》这部作品的的文本体量十分惊人，至少比同类型作品要多出一倍甚至两倍的文字量。而在东村明子强大写作能力的协调下，这些超量的文本不但没有让故事变得臃肿，反而能充分调动读者的情绪，让他们欲罢不能地一直看下去。
比如在故事中，东村明子在一天夜里接到一通电话，电话中得知了一件十分重要的事情，但这个悬念一直被悬在半空，她紧接着转而去讲述另一段稀松平常的故事，然后又在篇章的结尾处突然再次提及之前那通语焉不详的电话，前后两次伏笔进一步强化了后续情节展开时所带来的冲击力。
这种冲击力，不止是来自于画面，更是来自于作者对文本节奏的拿捏。
除了利用文本来制造“紧张感”之外，东村明子也特别擅长利用文本来制造缓和感，特意减缓叙事的节奏，让叙事慢下来。故事中有很多完全无画面的“空镜”，只是用几段稀松的文本来调节节奏，缓和读者的情绪，这种“留白”就非常值得玩味。
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#延安大学[超话]##延之有物#
今天小延君来推荐一本书，是汪曾祺先生的《人间草木》[送花花]它不仅是一本充满浓郁乡土气息的散文集，更是一部关于生命、情感和哲学的深刻思考。在这本书中，汪曾祺通过对旧事、旅行见闻、各地风土人情、花鸟虫鱼的描写，展现了他对凡人小事和乡土名俗的深深眷恋，也表达了他对旧日生活情景的缅怀和思考。
汪曾祺的文字充满了生命的活力和深度，他以一种独特的笔法，将自然与人文相结合，表达了对自然美好的赞美和对生命的珍视。在这本书中，他通过对草木花果的描绘，让我们感受到自然的力量和魅力，同时也让我们体会到人与自然的和谐共生。
这本书的阅读体验非常美妙，每一页都充满了诗意。他通过果园杂记、草木春秋、葡萄月令等篇章，让我们了解自然的变幻和生命的真谛。他从虫鱼鸟兽、遛鸟熬鹰、录音压鸟等角度，让我们感受到自然界中的生命力和多彩性。他还介绍了沈从文、老舍、闻一多等人的故事，让我们更深刻地理解人与自然的关系。在他的笔下，这些看似平凡的存在，却能够引发我们对生命和世界的深刻思考和感悟。
汪曾祺的文字简洁明了，却又充满了深度。他用他的笔触，将自然界中的美好一一呈现在我们面前。无论是春日的花开、夏日的繁茂、秋日的的收获，还是冬日的沉静，每一个季节都有它独特的魅力和美好。这本书的阅读体验就像是探寻自然之美的旅程，让人心旷神怡。
读汪曾祺的书，会让你心静下来。它不仅让我们重拾与自然的联系，感受自然的美好和力量，更让我们重新审视生命和自然的重要性。如果你也渴望感受自然中的小美好，那么这本书一定不容错过。（图片来源于网络）
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汪曾祺的文字简洁明了，却又充满了深度。他用他的笔触，将自然界中的美好一一呈现在我们面前。无论是春日的花开、夏日的繁茂、秋日的的收获，还是冬日的沉静，每一个季节都有它独特的魅力和美好。这本书的阅读体验就像是探寻自然之美的旅程，让人心旷神怡。
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晨光透过薄雾，撒在地板上。便在这样安闲的早晨，写下不会被你看到的文字。那些写给你，又非得给你看的话，是得不到回复的。我自倾怀，君且随意。朋友说，想要有钱花不完的富贵。我笑，多少钱才是花不完的？有一百的时候，花十块都无比欣喜；有一千花一百也挺高兴；有一万花一千，已经不够了，有十万花八万，还是觉得人生太艰难。
安定，自律，温和，不灼人，用外物去滋养内在的修行。这是我从年少时，便想要成为的人。半靠在被子上看书，《不如眠去梦里看》，初看，有三毛与荷西的故事时类似的感受。三毛失去荷西，曾令我无比窒息，可又松了一口气。就好像看到纳兰容若英年早逝，痛惜之余，也同样的松了一口气。看简介说，白瑾湖将许小好的好，复刻在笔下许多角色上，忽而看到这样的人间大圆满，便不敢与之同行。人真是奇怪，一边期许着圆满，一边又从未相信过它。别人是看苦难觉得窒息，我却在那缱绻深情得一塌糊涂的文字里缺氧。因无法读下去，不得不停下来，望着天空发呆。
偌大的世界里，来来往往那么多，最好的感情，不是锦上添花，而是雪中送炭；最感动的一句话，不是那些多么动听的甜言蜜语，而是简单的一句：“不管怎样，我一向都在。”
安定，自律，温和，不灼人，用外物去滋养内在的修行。这是我从年少时，便想要成为的人。半靠在被子上看书，《不如眠去梦里看》，初看，有三毛与荷西的故事时类似的感受。三毛失去荷西，曾令我无比窒息，可又松了一口气。就好像看到纳兰容若英年早逝，痛惜之余，也同样的松了一口气。看简介说，白瑾湖将许小好的好，复刻在笔下许多角色上，忽而看到这样的人间大圆满，便不敢与之同行。人真是奇怪，一边期许着圆满，一边又从未相信过它。别人是看苦难觉得窒息，我却在那缱绻深情得一塌糊涂的文字里缺氧。因无法读下去，不得不停下来，望着天空发呆。
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