一段全新的旅程在这片焦炙的裸露的空间里开启，对于创意总监 Matthieu Blazy 来说，这是一次新生之旅。
Bottega Veneta 24冬季系列，以重新塑造和解构剪裁在新的起点上实现本质主义内涵，为在路上、在行动的人们赋予时装的力量。
蛇、火焰和花朵的设计元素在本季系列中反复出现，象征着坚韧和重生。层叠的手帕边裙摆和简洁的衬衫上印有抽象的花朵图案，由激光切割工艺打造出律动惊艳的“花朵”百褶裙，这些造型成为了花朵的象征——那些生长在沙漠或衰草寒烟之地的“荒芜之花”。火焰印花在皮革面料上呈现，随之跃动，以抽象而错综复杂的剪线工艺呼应着火焰本身的变幻悖论。蛇作为意象和材质主题贯穿着整个系列，从环绕着蛇形皮绳的手袋到螺旋状的标志性珐琅耳环上皆有体现。

#世界文化艺术# #美术[超话]#
奥斯卡·克劳德·莫奈（1840.11.14-1926.12.5），法国印象派代表画家。埃特勒塔是法国濒临大西洋的一座小镇，这里有一段海岸由灰白色的断崖组成，绵延数公里，海风和海水将岩石雕刻得光怪陆离，形成了三座拱形洞穴，居中的那一座形似长鼻子伸入海中的大象，俗称象鼻山。这里就是最令莫奈和其他画家心驰神往的海岸美景。作于1883年的这一幅《埃特勒塔》视角极为独特，莫奈选取了“象鼻山”西边的这座岩洞作为视觉观察点，将巨大的岩门当作“镜框”，从这里向东望出去，可见不远处巍然屹立在海上的针岩和“象鼻山”的一小部分，造成了“画中画”的效果。莫奈描绘了海边变幻莫测的光线落在灰白色岩石上产生的斑驳光色，以及海水在折光后呈现出的色彩差异，凸显出平滑海面与粗糙石壁之间的视觉张力。
（图为：《埃特勒塔》，布面油画，）

午后的阳光斜照在身上，有些刺眼，但很温暖。终于合上这本《额尔古纳河右岸》，这是我今年读完的第一本书。
起初买它的时候，并不知道是董宇辉推荐，只不过是因为在儿时读过一本迟子建老师的散文集，对她温柔又细腻的文字印象颇深。
有人把它高度吹捧，一度“封神”，有人说它只不过是中国版的《百年孤独》，鄂温克版的《活着》。但一本书给人的感受，只有你自己真正读完之后才能懂得，感受也注定属于自己。
合上书本的那一刻，我觉得自己和它的氛围融合在一起，没有情绪的大起大落，只是像午后的阳光一样温暖地包裹着全身，心灵非常平静。对，就是平静。书中并没有太多激动人心、跌宕起伏的情节段落，讲述的就是一个游牧民族平淡又熟悉的日常，但文字笔触温暖、舒适，让你能想象到山峦、河流、草地、驯鹿的模样，感受到山河日月星辰的变幻和温柔。
也许，花一段时间静静地看完一本书，不一定非要学到些什么，不一定非要有多少感受，能给自己换来一点平静和舒适，就挺好的。