有点佩服《红毯先生》的态度
终极预告里面展示的内容：
“不是八卦片”，好像是在拒绝之前的噱头，明明是观众期待的内容，但他们也积极撕掉娱乐圈二十年目睹之怪状的标签
“不玩爆笑梗” “不走合家欢”，好像是在对春节档的一种小小反抗，但我看预告有些关于电影行业的讽刺和调笑还是很有宁浩的黑色幽默风格，感觉对上口味就会很喜欢！
响铛铛三句话打在预告里，既是打破之前的固有印象，也给了今年春节档一点小小的优雅震撼，相比于热闹的档期和热闹的同侪们，《红毯先生》好像更愿意给自己做减法，摈弃掉花里胡哨的装扮，在映前就直白的告诉大家：「我是这样的一部电影」，一点点优雅的喜剧和很多很多纯粹的电影，希望可以吸引到和他同频的观众[可怜]
之前看过很多在电影节观影看过的人的评价，都同样的表达了风格化甚至作者化的评价，但是这可是刘德华和宁浩诶！虽然春节档没有和其他片子一样选择更稳妥的分线发行，猛猛把选择权递给观众看，私心也真的希望这样的片子能被更多人看到，坚定的导演和主创一定会遇上坚定选择他们的观众[老师夸夸]

#电影银河写手定档##银河写手乙方嘴替# 作为一部电影创作者的自白书之作，戏谑式的表达与诙谐的基调贯穿始终，苦中作乐闯荡影视圈的北漂故事充满作者的口吻，暗合了“一个剧本，两个编剧，三易其稿，四季更替，五味杂陈”的官方简介。用多种向度的互文与打破第四面墙的对话视角做到了让在场无数电影创作者同行的感同身受，真的太期待它3月30上映了！

说来也讽刺，相比漫改真人版，在漫画改游戏的领域，原作其实是绝对意志，版权方的license局跟我们弄游戏的简直就是主人与狗，监修反馈周期再长也得吐着舌头乖巧待命，来来去去几回合，最后要是来一句“老师不同意”，都得打回原形。所以对电视台（主要是电视台的御用编剧）能这么嚣张跋扈是很震惊的。

毕竟，游戏产业确实是新参者，没有电视台、影视公司和出版社近百年的基情底蕴。而背后更大的可能是，游戏化终究只是从一群死宅到另一群死宅的生意，包括游戏制作团队、市场团队、广告代理店的团队，很多都是原作粉丝（而且是刻意挑选来做这个案子的），然而在版权方眼里，我们似乎跟未来的游戏受众（死宅）一样，都不过是待宰的猪。

我们对原作展现出的巨大热情，对还原细节的各种努力，在他们看来，就像死宅就该用呼吸的速度买爆各种塑料垃圾周边一样，都是理所当然的，反倒是有一点不满意，就发动老师牌，一下把你血槽清零。

我对电视台和版权方的交易太过无知，所以我想不通到底是有多深的交情，多大的资本运作，才能让面对我们时那么冰清玉洁的版权方，能就这么脱了裤子爬进这个生意局里暖被子（其实是想得通的，我不乐意罢了）。

诚然，我们这些死宅，就算你出版社掖着捂着，我们也会寻着味道把好作品挖出来，我们是最不需要宣传投资的那批人。而漫改真人版在电视上播出，则有可能营造更大的机会，让原本一生与作品无缘的人，有了了解作品的窗口，也确实，这些人是人口大头，如果能引发社会现象，带来的收益可以是无穷无尽的。

但是啊，真的不要忘了，是谁的热忱让作品从0到1，是谁的热爱把作品从1推到3，推到5，好的media-mix一定是建立在原作者利益集团（包括死宅粉丝）和大众消费者的双赢上的，而自以为是的滥改，权力的霸凌，只会伤害和作品最近的人，在这种拧巴的情况下，也确实改不出什么好东西，再怎么嘴硬说大众就是爱吃垃圾，跟那些原作与制作方倾力合作产出的结晶就是没法比。

图1：经典拳击漫画【第一神拳】作者森川ジョージ老师谈：在日本原作者就是绝对的，因为只有原作者能为了保护热爱作品的人、作品正常发展的环境，而去战斗。在二次利用时，只要不忘尊重，就能避免掉大部分的麻烦。而原作者在行使自己的权力时，经常被诟病是“强权”，但基本所有情况，都是原作为了守护自己的作品和粉丝，在以一敌多，在孤军奋战。在行使权力后，他们又陷入孤立，会自责“我是不是太任性了？做过了？”请原作者不要有顾虑，大胆表达你的想法。

图2：作家若林理砂谈：漫画家几乎都是很纤细的人，而他们的权益总是得不到保护。佐藤秀峰（医界风云原作者）就揭露过，自己单行本的封面以“因为是自己的书”为由，是没有稿费的。きくち正太老师（曾因作品【おせん】遭遇魔改，精神崩溃而休载）也说过，“明明装订和设计是给出钱的，封面就没有”。山崎麻里老师在【罗马浴场】剧场化时，拿到的原作使用费只有区区100万日元。