水墨痴迷者——王君怀书画
王君怀者，太白山眉县人。幼嗜书画，常涂鸦家墙邻壁，质扑有童趣。钟情于小楷、梅花。
古人云，生不可择也，有志者可移其境。君怀生在秦岭山中，穷乡僻壤，父母面朝黄土，焉有书画授业之师乎？然君怀凭一股倔强之力，求学三载，业满，年仅十九，竟独步西安打工，求得一碗饱饭，学经验，攒积蓄，辛苦忙碌之余，不忘拾笔揽简，伏案而书，更显君怀倔犟坚韧之秉性。
悄然几十载，经历若达摩面壁，使君怀变得谦逊通达，内心之宽厚若太白之山峦。夜幕深深，月影窗前，君怀便铺纸研磨，沉浸于秦汉宋唐之中，恣肆徜徉。唯有此刻，君怀忘乎一切，轻松空无中享受翰墨之乐趣，唯书一乐，此中真趣，非性情执着之人难得其味。
画不师古，如夜行无烛，便无入路。清.秦祖永《绘事津梁》。君怀学理论，崇古法，重写生，不时临摹大家之名作，追求书画之高格，如痴如醉，终有回报。赏君怀之作品，清新悦目，内涵丰富，书卷气息浓郁，博得赏家之认可。
君怀其性内敛，不善言，做事厚道，如其大作，精致可人，然精致不乏拘谨，是玉中之微瑕。
君怀正当而立，精力充沛，路子正，法乎上，若能师古而不泥古，必有所成。
记得佛联有语：藤杖一条，提得起才放得下，佛门两扇，打不开便看不破。此联是悟做人之理，亦是言书画之道也。
不破便不能立，愿君怀以后之创作道路中大胆而为，融入性情，融入思想，于笔墨中见境界，吾敢断言，君怀形成自己之风格，屹立于书画高峰乃迟早之事也。

作者：槐林斋主人

当欲望和造作像雪花似的飘落地上，真实和本质就会自动呈现，​幻象里的确很美、很梦幻、很痴迷，很缠绕，但那终究只是大脑的一场游戏而已，​本质和真实才是世界的基底～

​名利权，财色美，食性情，哪一个不是让人痴迷不悟的幻象[允悲]哈哈，这游戏体验过了不过如此，没意思～～​都脱落了，才是真空，才能回归本质～

人和人所处的维度不一样，看到的世界和反应的行为也不一样～还在​路上的人们兴致勃勃充满着渴望，粉饰雕琢。到站的人却毫无兴趣，不屑于此，就像大人不会再对小孩子的玩具有兴趣是一样的～

“醉生梦死”这词想想发明得太准确了，用来形容各种沉迷于幻象中的处境，简直绝了[汗]

禅宗的玄机与哲学

佛教禅宗一派始于初祖达摩，历经慧可、僧璨、道信、弘忍，盛于六祖慧能。

禅宗的要义，重于“悟”而轻于“定”。

这与六祖在《坛经》里面所讲的：“所谓不立文字，并非不用文字”有着相似的含义。

两者都是在提醒我们做一件事情时，要不离文字，同时又不执着于文字，而是用现有的智慧去体悟那些本然的东西，因为这些东西文字中是没有的，一味的依据文字行事反而会造成局限性。

这里的“不立”和“不用”是两回事，不用是要善用文字，不立是不执着于文字。

禅宗每祖虽风格不同，但觉悟的理念都是相同的，他们所传承下来的这“四大玄机”，超越了哲学。

一，不受推理的玄机。

先看一句禅偈：“空手把锄头，步行骑水牛；人在桥上过，桥流水不流”。

这句诗偈的本意，即超越一切是非、生灭、高下，用一句话可以概括为它超越了哲学界中的矛盾对立，否定了逻辑，在不受推理的束缚下亲自去体验，这也是禅宗的真谛。

二、高度自性的玄机。

禅门认识世界首先从自我开始，即“不离自性”。

就是说如果自我如明镜，那么映照出来的世界就是明净的，反之自我是有色的，那映照出来的世界也必然是有色的。

也可以理解为只要我们自己的心不动，万物也就不动，但人心往往易变，痴迷的心会让我们受困于事物，不能清晰地认知事物的无常本质，只是一味地迷惑，处于无知状态。

这与物我融一有相同的含义，即不为外相所迷障，从自我开始，方可观得外界的真貌。

三，刹那玄机。

珍惜刹那是禅宗的主要内容。

有一个禅故事说的是：有人垂吊于悬岩，上有猛虎咬绳，下有饿狼欲扑，在这生死存亡之际，此人摘来岩边的一株红樱桃边吃边赞不绝口“真甜啊”！

这个故事表明禅宗重在即刻，贵在今生。

天地间万事万物原本就是有缘则聚，无缘则散，上天赋予了我们一次生命，我们便拥有了整个人生，在这短短的一生中，爱与被爱皆需珍惜。

四，疑悟玄机。

大疑大悟，小疑小悟，禅宗强调禅悟的关键在于善疑，这是禅家的重要可取之处。

这里的“善疑”与世人常说的“反思”相同，如你做一项产品，倘若心里不常生疑问，就不会有创新，在你沿袭守旧的时候，竞争对手会把握机会创新，这是行商的大忌。

反思就像一面镜子，这面镜子不仅可以照出自己的缺点，同样会照出别人比你更优秀的一面，这在生活中是非常重要的。