#大象席地而坐#
观影时一直在想他为什么坚持一刀不减，我认为是那些长镜头吧。几乎每一场都是一镜到底，有情绪，有人物对峙之间的张力，有导演睥睨人物的痕迹，有效率，有统一。一镜到底，是和真实时间同步的，那些看得让人有点腻的人物表情、反应让我一惊。你觉得这些人物很无聊，生活不也是这样无聊，明明一天很长，却又单调重复。

剧本结构太好，我没有觉得一丝混乱，看到的是秩序。有序到我怀疑我真的在看《大象席地而坐》吗？很讽刺的是，很多人会觉得文艺片剧情松散，但这一部文艺片结构、逻辑太好。有序是导演对无序不可接受的补偿。虽然三小时五十分，但是剧本应该不长，我猜140页左右，剩下的都被情绪--长镜头填满。

对话最好的部分是在章宇和求而不得的女生在一个小隧道里面。看了很感动和意外，胡导能写出一个这样的女性角色。我作为一个女的写不出这样的角色，我比较能想象女屌丝，但是我会把她写成他[摊手]。母女吵架也很棒，但是一个妈妈是不是会直接问“他是不是把你睡了？”我有点怀疑。

大部分人都不知好坏，我也不知好坏，总觉得生活会慢慢变好。看完之后羞愧，但是又气愤导演为什么要拿这些给我看呢？总之，我看到了纯粹、天赋、现实，也彻底地对未来绝望，更惋惜导演。在我这里，胡导是了无遗憾的。我知道他的亲人、朋友看了这句话可能想弄死我，但我只是想夸夸他，别无他意，各位请节哀、保重。

在舒适区外获得的快乐是什么样子的？
或许，在这个历时四天的
计量经济学self education班结课的夜晚，
一个三年级时奥数34分的文艺女屌丝，
偶然品尝到了真正的快乐
曾经那个为数学哭泣恼恨过的人
那个为选择了金融专业
无数次懊悔自责的人
将一门她课上完全听不懂的鸟语课
用四天时间，用PPT度娘稻壳网课，
用一本活页纸、三支笔芯
勉强弄懂了个大概
挂不挂科，那是来自未来的安全感问题；
至少今夜，那个向来在数学上是loser的人
完成了她挑战的第一步，
也收获了第一场在舒适区外赢得的快乐

公众号 《南瞻部洲》——白牙
每一代人年轻的时候都曾有这样的企图： 试图从自身出发，认识自己当前所处的时代以及寻找个人在时代中的定位；了解过祖父、父辈一代年轻的时候，前者身处集体，人民有统一的偶像，统一的对立面，列队向前，虔诚而富于仪式感；后者身处在对集体反思的时代，有意无意的挣脱、闯荡。率先引领这种反思甚至勇于自我表达的人们无意中成为了时代的偶像——譬如崔健蒙眼唱出的《一块红布》，比如海峡对岸站在西门町天桥上的罗大佑。

仿佛这是一个没有偶像的年代，有的只是粉丝包裹的鲜肉，言论明星们包装成知识分子大谈情商的重要性。无数渴求不满的短暂愉悦，无数愉悦过后的怅然若失。彷徨归于方寸屏幕，呐喊失语，似乎是置身于雾霾中的旷野，遍地自由，眼中却看不见远方。
佛系，屌丝，文艺，愤怒……青年被标签们分类定义，多数默然或者自顾自的忙活去了，其中不知何时兴起的佛系，更感觉是老态的提前到来，疲于应对或者从来就不在乎，总之不争不抢，不紧不慢；不存在争议，因为对话似乎从未开启，连带把愤怒也消磨得差不多了，于是开始佛系，自嘲做屌丝。
导师太多，偶像太少，偶像被搁置本身是否也是年轻一代的另类反抗呢？一切台上的声音都被台下的喧嚣淹没，无心分辨对错，干脆就背对舞台吧。
尼采说：你必须从自己身上克服这个时代。探索本身永远都是有意义的，它是你年轻的证明。