【吉人自有天相！这三种人天生好命】
佛家有偈曰：命由己造，相由心生。境随心转，有容乃大。所谓，好人有好报，吉人有天相。人的相，会随着心念而改变，福祸也由此而生。那么，怎样的人才算是吉人呢？
1、敬畏诸佛，怜悯众生。
在甲骨文中，“吉”字上面的“士”是一种大型战斧的形象，象征威严，代表帝王；下面的“口”是言说的意思。“吉”的最初本义是帝王带领全体臣民，发出对天地神灵的颂赞，表达对天地神灵的敬畏，这样才能获得天地神灵的护佑。心中有所敬畏，才不会无所顾忌，造业害人。经常对佛菩萨发出由衷的赞叹，表达自己对佛菩萨的敬畏，对世间众生发慈悲心，不造业，不杀生，常做利益众生的事，从而得到佛菩萨的愿力加持。当一个人失去敬畏，就会目中无人，失去理性，招来祸灾。敬，是有所为；畏，是有所不为。敬畏，不是胆小，不是怕事，而是由心的尊敬。对事，认真；对人，有礼。敬畏，让人自律。它告诉人们什么该做，什么不该做。敬畏，让人进退有度，懂得感恩。明朝方孝孺说：凡善怕者，必身有所正，言有所规，行有所止，偶有逾矩，亦不出大格。一个人的福气，来源于运气。一个心存敬畏的人，懂得顺从天意，凡事适可而止，做事自然顺风顺水，好运气来了，福气也就来了。
2、乐于行善，广结善缘。
自古以来，无论儒释道，都认为得上天眷顾之人，便是吉人。可这个眷顾，烧香拜佛求不得，只有靠自身修得。何谓吉人，古人讲：天道无亲，常与善人。只要存善念，行善举，福报就越来越深。这就是吉人有天助。《寓圃杂记》中记述了杨翥（zhù）的两件小事。杨的邻居丢了只鸡，声称是被姓杨的偷走的。家人不满，告诉杨翥，谁知他不以为意道：“又不止我一家一家姓杨，随他骂去”。又一邻居，一到雨天排院中积水，这积水每每流经杨翥家中，导致杨家脏污潮湿。家人想让杨翥上门理论，杨翥却劝解家人：“总是下雨的时候少，晴天的时候多”。时日久了，邻居们都被杨翥的善意感动。有一年听闻有贼人要来杨家谋财，便纷纷自发来杨家守夜，杨家也因此而幸免。《六祖坛经》上说：一切福田，都离不开心地。一心向善，就是在为自己招来善缘和财源。对人好，受益者终是自己，这不仅是自己修得的福，也是老天的馈赠。心中有佛，看人是佛。与人为善，就是与己为善，运气和福气常绕左右，自然就是吉人。
3、自强不息，宽容大量。
真正的福气，是靠自强不息积攒而来。人生总是磨难不断，唯有自我治愈自强。即使命运划定了福祸，福气也能靠自己改变。古人讲：祸福无门，惟人自召。老天虽然决定了你的命运，但要不要顺从，是自己的事。只有不向命运索取，一路拼搏，才能获得真正的福气。命运看似无法捉摸，实则由人心决定。古人讲：“祸福无门，惟人自召”。老天虽然决定了你的命运，但要不要顺从，是自己的事。只有不向命运索取，一路拼搏，才能获得真正属于自己的福气。怯懦之人，遇到坎坷，只会抱怨命苦。不认输的人，却认为这是上天赐予的福气，倘若跨过，便是黎明，此生定然福韵悠长。生活充满阳光和爱，但需要你的内心先拥有，才能所见皆如此。上天的眷顾与帮助，不是别人，也不在别处，而在自己。
幸福不是得到你想要的一切，而是享受你所拥有的一切。我们这一生，总是要走过一些路，遇到一些人，经历一些事，才有了故事和心事。我们所遇到的人，有的相伴走过一段路后，在岔道口分开再无交集，故事到此为止。有的又会在下一个路口再次相遇，故事得以延续，有的相伴走到现在，经历过无数次的坎坷和风雨，也没有分离，因此就会发生了更多的故事。无论是怎样的境遇，发生什么样的故事，无论是相伴走过一程，还是相伴走过一生，只要是来到我们生命中的每一个人，我们都该心存感激，都值得尽力珍惜。因为那是上苍赐给我们的必然经历，对于这些经历，记得住的叫回忆，记不住的叫过去，讲得出来的叫故事，讲不出来的叫心事。
佛家有偈曰：命由己造，相由心生。境随心转，有容乃大。所谓，好人有好报，吉人有天相。人的相，会随着心念而改变，福祸也由此而生。那么，怎样的人才算是吉人呢？
1、敬畏诸佛，怜悯众生。
在甲骨文中，“吉”字上面的“士”是一种大型战斧的形象，象征威严，代表帝王；下面的“口”是言说的意思。“吉”的最初本义是帝王带领全体臣民，发出对天地神灵的颂赞，表达对天地神灵的敬畏，这样才能获得天地神灵的护佑。心中有所敬畏，才不会无所顾忌，造业害人。经常对佛菩萨发出由衷的赞叹，表达自己对佛菩萨的敬畏，对世间众生发慈悲心，不造业，不杀生，常做利益众生的事，从而得到佛菩萨的愿力加持。当一个人失去敬畏，就会目中无人，失去理性，招来祸灾。敬，是有所为；畏，是有所不为。敬畏，不是胆小，不是怕事，而是由心的尊敬。对事，认真；对人，有礼。敬畏，让人自律。它告诉人们什么该做，什么不该做。敬畏，让人进退有度，懂得感恩。明朝方孝孺说：凡善怕者，必身有所正，言有所规，行有所止，偶有逾矩，亦不出大格。一个人的福气，来源于运气。一个心存敬畏的人，懂得顺从天意，凡事适可而止，做事自然顺风顺水，好运气来了，福气也就来了。
2、乐于行善，广结善缘。
自古以来，无论儒释道，都认为得上天眷顾之人，便是吉人。可这个眷顾，烧香拜佛求不得，只有靠自身修得。何谓吉人，古人讲：天道无亲，常与善人。只要存善念，行善举，福报就越来越深。这就是吉人有天助。《寓圃杂记》中记述了杨翥（zhù）的两件小事。杨的邻居丢了只鸡，声称是被姓杨的偷走的。家人不满，告诉杨翥，谁知他不以为意道：“又不止我一家一家姓杨，随他骂去”。又一邻居，一到雨天排院中积水，这积水每每流经杨翥家中，导致杨家脏污潮湿。家人想让杨翥上门理论，杨翥却劝解家人：“总是下雨的时候少，晴天的时候多”。时日久了，邻居们都被杨翥的善意感动。有一年听闻有贼人要来杨家谋财，便纷纷自发来杨家守夜，杨家也因此而幸免。《六祖坛经》上说：一切福田，都离不开心地。一心向善，就是在为自己招来善缘和财源。对人好，受益者终是自己，这不仅是自己修得的福，也是老天的馈赠。心中有佛，看人是佛。与人为善，就是与己为善，运气和福气常绕左右，自然就是吉人。
3、自强不息，宽容大量。
真正的福气，是靠自强不息积攒而来。人生总是磨难不断，唯有自我治愈自强。即使命运划定了福祸，福气也能靠自己改变。古人讲：祸福无门，惟人自召。老天虽然决定了你的命运，但要不要顺从，是自己的事。只有不向命运索取，一路拼搏，才能获得真正的福气。命运看似无法捉摸，实则由人心决定。古人讲：“祸福无门，惟人自召”。老天虽然决定了你的命运，但要不要顺从，是自己的事。只有不向命运索取，一路拼搏，才能获得真正属于自己的福气。怯懦之人，遇到坎坷，只会抱怨命苦。不认输的人，却认为这是上天赐予的福气，倘若跨过，便是黎明，此生定然福韵悠长。生活充满阳光和爱，但需要你的内心先拥有，才能所见皆如此。上天的眷顾与帮助，不是别人，也不在别处，而在自己。
幸福不是得到你想要的一切，而是享受你所拥有的一切。我们这一生，总是要走过一些路，遇到一些人，经历一些事，才有了故事和心事。我们所遇到的人，有的相伴走过一段路后，在岔道口分开再无交集，故事到此为止。有的又会在下一个路口再次相遇，故事得以延续，有的相伴走到现在，经历过无数次的坎坷和风雨，也没有分离，因此就会发生了更多的故事。无论是怎样的境遇，发生什么样的故事，无论是相伴走过一程，还是相伴走过一生，只要是来到我们生命中的每一个人，我们都该心存感激，都值得尽力珍惜。因为那是上苍赐给我们的必然经历，对于这些经历，记得住的叫回忆，记不住的叫过去，讲得出来的叫故事，讲不出来的叫心事。
#东方风云榜助燃摩登兄弟刘宇宁#[鲜花]#东方风云榜#
往昔往忆，季节燃起花朵
后随心至，记落落音长
余兴渐深，守赤诚初心
生生念，看世间有你
唯一，像月明，像星子，像百花
爱宁，恰如秋月春风
摩研眷眷尘心，缓缓有安处
登朝华揽瑞雪四季长野
是你，是明亮，是疏朗，是鲜妍
一封情书寄与卿卿
生随年华悄然至
所思即在此
爱缱绻，飒沓自生光
@MD_摩登兄弟
往昔往忆，季节燃起花朵
后随心至，记落落音长
余兴渐深，守赤诚初心
生生念，看世间有你
唯一，像月明，像星子，像百花
爱宁，恰如秋月春风
摩研眷眷尘心，缓缓有安处
登朝华揽瑞雪四季长野
是你，是明亮，是疏朗，是鲜妍
一封情书寄与卿卿
生随年华悄然至
所思即在此
爱缱绻，飒沓自生光
@MD_摩登兄弟
#【快意天南】王良中国画选辑#
把笔墨“玩”转
——试析王良水墨画艺术
作者：黄谟耿（海南省美协理论委员会委员）
“气者，心随笔运，取旬不惑。韵者，隐迹立形，备遗不俗”（《笔法记》荆浩）。艺术家要把握对象的精神实质，取出对象的要点，同时在创造形象时又要隐去自己的笔迹，把自己溶化在对象里，让欣赏者有丰富的想象余地，一幅画不仅描写外形，而且要表现出内在神情，把握客物世界的内在精神。艺术的使命在于用感性的艺术形象去表现真实，唤醒各种本来睡着的情绪、愿望与情欲，使它们活跃起来，在赏心悦目的观照与情绪中尽情品咂人文之美。
近年王良老师出了一批水墨氤氲的作品，其构建雄强大气，造型奇拙生动，笔墨老辣，个性张扬，饱含着对身居黎苗之地深沉的家园情怀。他笔下那种富有生活气息、墨韵鲜活的画面让观者赞叹，游目于其间，颇有闻道欢欣之感！
细细赏析把玩，窃以为王良老师这批水墨作品有以下艺术特点：
一、情倾其间，山野为之舞动
初识王良老师水墨作品便会让你惊诧其塑造景物的独特能力！你看那低矮的“船型”屋微微倾斜，屋前斜倚着高大的满树虬枝纵横的“英雄树”，屋旁牛车闲置，篱笆参差，芭蕉含情，屋檐底下几位身披斑驳黎锦的黎家大妈躬身纺织劳作，哝哝黎语似歌；道旁引来体型拙笨的母猪及数头小猪，嗷嗷待哺，观之可喜；或者满纸如北国山脉一般沧桑大气的木棉树随风舞动、“船型”屋旁的树荫里，数头焦墨写就的水牛悠闲啃食，远山寥廓，山鸟徐飞；或者满纸虬枝错落，椰影摇曳，村子不远处水汪汪的田地里，一位老农弯腰插秧，远方山寨牛羊点点，山涛呼呼，一片乡情弥漫于素纸之间……这可是曾经的童真岁月在画家笔下随心偶现？或者年过半百的王良老师还活在幼时的黎寨记忆中？
“景语”，情语也！王良老师面世作品大多取材于黎乡苗寨或海南热带景观，数十年如一日，不厌其烦地反复笔耕写意，款款乡情皆源于他对这片热土满蓄着的深沉情怀：“深情眷恋着这片土地，投入太多太稠的情感，印烙无数心路的足迹，获取自己想要的艺术养份好多、好沉”（《王良中国画集》语录）。黑格尔尝说：“艺术的目的在于唤醒各种本来睡着的情绪、愿望与情欲，使它们再活跃起来，把心填满，要使想象在制造形象悠闲自得的游戏中来去自如，在赏心悦目的观照和情绪中尽情欢乐。”不曾与王良老师深谈过，对他的身世也了解得不多，但观他满幅氤氲、笔墨纵横的才情，尤其看他作画时旁若无人状的激情，饭席上大碗吃酒的豪兴，相信其人必是情深无限，半世沧桑。观其画山水含情，他无疑是融半生痴颠，化为笔下氤氲倾情于方寸素白之间。
情溢其间，观者岂能不为之动容？
二、构建大气，张扬个性
王良老师的作品总给人一种“先声夺人”的震撼之感，其画面无论是鸿篇巨制，还是方寸小品，画面排篇布局极讲匠心独运之妙：他的作品构图饱满，善于景物穿插，其“上不见天，下不留地，横斜竖插，萦回环抱，与传统格局迥然有别”；他总是尽心经营一种引人入胜的意境，画面深处别有境界，给观者一种画面的“大气”与“丰富”之感：其营造的意象无论是满树沧桑的木棉、摇曳多姿的椰林，还是润含春水的芭蕉，王良老师都善于让这些融入无限深情的景物以一种饶有趣味的特写形式呈现，画面主体常顾盼有情，更兼有顶天立地之势，给观者营造出“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”的视觉效果。处于古树间的中景则相机“楔入”黎村苗寨人家，人影若隐若现，鸡鸣犬吠恍若相闻，虚实遮掩之间令人不能窥全貌，益发引发观者无限想象。远景往往以一片高耸的淡墨远山轻轻带过，简约生动。
王良老师构建画面深谙景物的“藏露”、“开合”、“虚实”、“紧松”、“繁简”的对比之妙，再加上画面夸张变形恰当，高度提纯的画面化陈腐为神奇，给观者一种视觉层次丰富，造型生动的美感，让人观之神清气爽。
三、画面造型夸张适度，意象富有情趣
“艺术绝对不是单纯的摹仿。人们用自己的工作，以熟练技巧和勤勉去复制原已经存在的东西，固然也可借此得到一些乐趣，但是仿本愈酷肖自然的蓝本，这种乐趣和赞赏也就愈稀薄，愈冷淡，甚至变成腻味和嫌厌。对于人类而言，摹仿的熟练所产生的乐趣总是有限的，自己所创造的东西更能得到乐趣，即使是一件细微的技术发明在价值上也要比摹仿高。”
品读王良老师的作品，其画中诸物象造型趣味浓郁，原因也在于他的造型意象源于生活，却又不受现实生活物象所捆绑，无论他那久负盛名的木棉、黎族“船型”屋，还是近日反复表现的古树底下的老水牛系列，其造型都带着浓浓的王良“味道”：笔墨生拙、简约，富有动感。他笔下的木棉树、榕树干墨纷披，老干纵横，有如北方山脉一般雄奇，或者他便是视“树”为“山”去把握笔墨的吧？黎家“船型”屋的屋顶本为茅草，外观极为繁杂，王良老师用极简约的“几何面”概括，以灰墨去表现，“船型”屋屋底下参差错落的许多农家用具便能恰到好处的与之相融，画面呈点、线、面结合，拙巧有度，繁简有致，画面益显得层次丰富，趣味浓厚，观者在他营造的意境跟前总要惊叹：好有气魄的一棵老树！好有生活情趣的黎家屋子！
最喜欢画中那些于古树底下的老水牛！在田地里辛苦耕作半天之后方得片刻悠闲，它们或安卧小憩，或闲步啃食。此刻南风轻柔，榕荫生凉，生活的沉重似不复存在。王良老师采用极度概括的笔墨，以方块为型，焦墨破笔直下，观者仿佛可听到画家执笔于纸面的“沙沙沙”声，只需几笔乌黑发亮的焦墨组合，数头憨态可掬的老水牛便跃然纸上，成为画中的点睛之笔，妙！
四、知白守黑，水墨氤氲，富有韵律感
相较王良老师前些年墨彩灿然的作品而言，近期这批纯由“墨、白、灰”构建的水墨作品当是他对中国水墨画更进一步的探索。老子尝言：“五色令人目盲，五音令人耳聋……”在艺术领域，各种表现风格不好论说孰对孰错，当是各擅胜场，而以一种更简约的“黑、白、灰”去表现当前这个多彩世界，在表现技巧方面无疑是一种更大的挑战。
在黑白世界里，画面构成讲究“有无相生，难易相成，长短相较”，讲究虚实、疏密、开合的对比，在中国画的水墨世界里，物象的种种对比处理无意暗合老子的哲学观点。因此，在中国传统文化里，纯黑白的水墨似更契合中国人的审美心理，更具中国文化趣味。或许王良师经历早年“木棉红”系列的灿烂之后，步入这个“黑白”世界当是自然而然的一个过程吧？在这片“黑白”世界里，王良老师依然倾情于他所情牵挂着的黎村苗寨与热带景观，其笔底似少了几许燥热，多了几分沉静与淡定：你看他笔下墨团团里不急不躁的行笔，水渍笔迹若有若无，墨团之外再加上几组疏密有致的线条便构成一个虚实对比空间，或者线条后边还来几组或浓或淡的墨团，恰到好处的层次及细节处理，观者也不必论墨焉物焉，已化成画家笔下“起、承、转、合”的表现节奏，其连绵相属，气脉不断，行笔神闲意足，隐约存有韵律之妙，笔墨意境耐人寻味。
王良老师尝说：“把笔墨玩转！画画得大气！”他数十年潜心于水墨研究，长期坚持写生创作，心手双畅，已形成鲜明的“王良”画风，是一位特有艺术风骨的艺术家。他为人豪爽，处事痛快。为人如此，为艺亦如此。赏读王良老师这批水墨山水，其表现形式虽有大改变，不变的依然是他独特的乡土情怀，作品构建磅礴大气，笔墨老辣，造型张扬个性，富有乡土气息。无论早期的“木棉红”阶段，还是当前这批纯水墨山水，其根在于“情”：王良老师情倾于海南黎乡苗寨之间，山水为之舞动，南风吹处略带酒味，醺醺然间，观者亦每欲醉矣！
把笔墨“玩”转
——试析王良水墨画艺术
作者：黄谟耿（海南省美协理论委员会委员）
“气者，心随笔运，取旬不惑。韵者，隐迹立形，备遗不俗”（《笔法记》荆浩）。艺术家要把握对象的精神实质，取出对象的要点，同时在创造形象时又要隐去自己的笔迹，把自己溶化在对象里，让欣赏者有丰富的想象余地，一幅画不仅描写外形，而且要表现出内在神情，把握客物世界的内在精神。艺术的使命在于用感性的艺术形象去表现真实，唤醒各种本来睡着的情绪、愿望与情欲，使它们活跃起来，在赏心悦目的观照与情绪中尽情品咂人文之美。
近年王良老师出了一批水墨氤氲的作品，其构建雄强大气，造型奇拙生动，笔墨老辣，个性张扬，饱含着对身居黎苗之地深沉的家园情怀。他笔下那种富有生活气息、墨韵鲜活的画面让观者赞叹，游目于其间，颇有闻道欢欣之感！
细细赏析把玩，窃以为王良老师这批水墨作品有以下艺术特点：
一、情倾其间，山野为之舞动
初识王良老师水墨作品便会让你惊诧其塑造景物的独特能力！你看那低矮的“船型”屋微微倾斜，屋前斜倚着高大的满树虬枝纵横的“英雄树”，屋旁牛车闲置，篱笆参差，芭蕉含情，屋檐底下几位身披斑驳黎锦的黎家大妈躬身纺织劳作，哝哝黎语似歌；道旁引来体型拙笨的母猪及数头小猪，嗷嗷待哺，观之可喜；或者满纸如北国山脉一般沧桑大气的木棉树随风舞动、“船型”屋旁的树荫里，数头焦墨写就的水牛悠闲啃食，远山寥廓，山鸟徐飞；或者满纸虬枝错落，椰影摇曳，村子不远处水汪汪的田地里，一位老农弯腰插秧，远方山寨牛羊点点，山涛呼呼，一片乡情弥漫于素纸之间……这可是曾经的童真岁月在画家笔下随心偶现？或者年过半百的王良老师还活在幼时的黎寨记忆中？
“景语”，情语也！王良老师面世作品大多取材于黎乡苗寨或海南热带景观，数十年如一日，不厌其烦地反复笔耕写意，款款乡情皆源于他对这片热土满蓄着的深沉情怀：“深情眷恋着这片土地，投入太多太稠的情感，印烙无数心路的足迹，获取自己想要的艺术养份好多、好沉”（《王良中国画集》语录）。黑格尔尝说：“艺术的目的在于唤醒各种本来睡着的情绪、愿望与情欲，使它们再活跃起来，把心填满，要使想象在制造形象悠闲自得的游戏中来去自如，在赏心悦目的观照和情绪中尽情欢乐。”不曾与王良老师深谈过，对他的身世也了解得不多，但观他满幅氤氲、笔墨纵横的才情，尤其看他作画时旁若无人状的激情，饭席上大碗吃酒的豪兴，相信其人必是情深无限，半世沧桑。观其画山水含情，他无疑是融半生痴颠，化为笔下氤氲倾情于方寸素白之间。
情溢其间，观者岂能不为之动容？
二、构建大气，张扬个性
王良老师的作品总给人一种“先声夺人”的震撼之感，其画面无论是鸿篇巨制，还是方寸小品，画面排篇布局极讲匠心独运之妙：他的作品构图饱满，善于景物穿插，其“上不见天，下不留地，横斜竖插，萦回环抱，与传统格局迥然有别”；他总是尽心经营一种引人入胜的意境，画面深处别有境界，给观者一种画面的“大气”与“丰富”之感：其营造的意象无论是满树沧桑的木棉、摇曳多姿的椰林，还是润含春水的芭蕉，王良老师都善于让这些融入无限深情的景物以一种饶有趣味的特写形式呈现，画面主体常顾盼有情，更兼有顶天立地之势，给观者营造出“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”的视觉效果。处于古树间的中景则相机“楔入”黎村苗寨人家，人影若隐若现，鸡鸣犬吠恍若相闻，虚实遮掩之间令人不能窥全貌，益发引发观者无限想象。远景往往以一片高耸的淡墨远山轻轻带过，简约生动。
王良老师构建画面深谙景物的“藏露”、“开合”、“虚实”、“紧松”、“繁简”的对比之妙，再加上画面夸张变形恰当，高度提纯的画面化陈腐为神奇，给观者一种视觉层次丰富，造型生动的美感，让人观之神清气爽。
三、画面造型夸张适度，意象富有情趣
“艺术绝对不是单纯的摹仿。人们用自己的工作，以熟练技巧和勤勉去复制原已经存在的东西，固然也可借此得到一些乐趣，但是仿本愈酷肖自然的蓝本，这种乐趣和赞赏也就愈稀薄，愈冷淡，甚至变成腻味和嫌厌。对于人类而言，摹仿的熟练所产生的乐趣总是有限的，自己所创造的东西更能得到乐趣，即使是一件细微的技术发明在价值上也要比摹仿高。”
品读王良老师的作品，其画中诸物象造型趣味浓郁，原因也在于他的造型意象源于生活，却又不受现实生活物象所捆绑，无论他那久负盛名的木棉、黎族“船型”屋，还是近日反复表现的古树底下的老水牛系列，其造型都带着浓浓的王良“味道”：笔墨生拙、简约，富有动感。他笔下的木棉树、榕树干墨纷披，老干纵横，有如北方山脉一般雄奇，或者他便是视“树”为“山”去把握笔墨的吧？黎家“船型”屋的屋顶本为茅草，外观极为繁杂，王良老师用极简约的“几何面”概括，以灰墨去表现，“船型”屋屋底下参差错落的许多农家用具便能恰到好处的与之相融，画面呈点、线、面结合，拙巧有度，繁简有致，画面益显得层次丰富，趣味浓厚，观者在他营造的意境跟前总要惊叹：好有气魄的一棵老树！好有生活情趣的黎家屋子！
最喜欢画中那些于古树底下的老水牛！在田地里辛苦耕作半天之后方得片刻悠闲，它们或安卧小憩，或闲步啃食。此刻南风轻柔，榕荫生凉，生活的沉重似不复存在。王良老师采用极度概括的笔墨，以方块为型，焦墨破笔直下，观者仿佛可听到画家执笔于纸面的“沙沙沙”声，只需几笔乌黑发亮的焦墨组合，数头憨态可掬的老水牛便跃然纸上，成为画中的点睛之笔，妙！
四、知白守黑，水墨氤氲，富有韵律感
相较王良老师前些年墨彩灿然的作品而言，近期这批纯由“墨、白、灰”构建的水墨作品当是他对中国水墨画更进一步的探索。老子尝言：“五色令人目盲，五音令人耳聋……”在艺术领域，各种表现风格不好论说孰对孰错，当是各擅胜场，而以一种更简约的“黑、白、灰”去表现当前这个多彩世界，在表现技巧方面无疑是一种更大的挑战。
在黑白世界里，画面构成讲究“有无相生，难易相成，长短相较”，讲究虚实、疏密、开合的对比，在中国画的水墨世界里，物象的种种对比处理无意暗合老子的哲学观点。因此，在中国传统文化里，纯黑白的水墨似更契合中国人的审美心理，更具中国文化趣味。或许王良师经历早年“木棉红”系列的灿烂之后，步入这个“黑白”世界当是自然而然的一个过程吧？在这片“黑白”世界里，王良老师依然倾情于他所情牵挂着的黎村苗寨与热带景观，其笔底似少了几许燥热，多了几分沉静与淡定：你看他笔下墨团团里不急不躁的行笔，水渍笔迹若有若无，墨团之外再加上几组疏密有致的线条便构成一个虚实对比空间，或者线条后边还来几组或浓或淡的墨团，恰到好处的层次及细节处理，观者也不必论墨焉物焉，已化成画家笔下“起、承、转、合”的表现节奏，其连绵相属，气脉不断，行笔神闲意足，隐约存有韵律之妙，笔墨意境耐人寻味。
王良老师尝说：“把笔墨玩转！画画得大气！”他数十年潜心于水墨研究，长期坚持写生创作，心手双畅，已形成鲜明的“王良”画风，是一位特有艺术风骨的艺术家。他为人豪爽，处事痛快。为人如此，为艺亦如此。赏读王良老师这批水墨山水，其表现形式虽有大改变，不变的依然是他独特的乡土情怀，作品构建磅礴大气，笔墨老辣，造型张扬个性，富有乡土气息。无论早期的“木棉红”阶段，还是当前这批纯水墨山水，其根在于“情”：王良老师情倾于海南黎乡苗寨之间，山水为之舞动，南风吹处略带酒味，醺醺然间，观者亦每欲醉矣！
✋热门推荐