#渭南同城# #澄城# #非遗在身边# 【千年窑火烧出黑瓷传说——澄城尧头陶瓷烧制技艺传承掠影】
非物质文化遗产，是中华优秀传统文化的重要组成部分。保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，对于延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。
澄城尧头陶瓷烧制技艺，2006年被公布为第一批国家级非物质文化遗产保护项目。澄城尧头窑是陕西历史上著名的民间瓷窑，有着千余年的烧造历史，其窑址也是历代民间陶瓷文化的重要遗存。从窑址的分布情况，尧头窑在明代已初步形成了按宗亲分地域、分行分器种类烧制陶瓷的格局。窑场有碗窑、翁窑、黑货窑、砂器窑四行；清代是鼎盛发展期，这一阶段传统的黑釉瓷业也得到了进一步的发展。晚清至民国，渭北高原的大窑场由盛而衰，尧头窑窑场的规模缩小，产品数量也下降。民国初期，尧头窑的制瓷业引进了瓷业新品种——青花瓷的生产，一直延续到新中国成立的初期。
改革开放后，有些尧头窑的老工匠在已废弃的古窑址上，重新开始了传统瓷器的制作。新恢复的制瓷作坊虽仅仅数个，但他们是澄城尧头窑制瓷工艺的继承者，经历了800多年的古窑场制瓷工艺得以保留和传承下来。
尧头陶瓷造型粗犷古拙浑朴，纹饰简练凝重天真，瓷胎厚重坚实，釉色纯净细密，具有粗中寓巧、朴而不俗的特点。在造型和纹饰上都继承了我国原始彩陶、汉魏陶塑、唐代三彩的艺术传统。其品种丰富，风格独特，尤以黑釉白花的剔划器和刻花器最具特色。剔划工艺以线刻剔花为主，线条流畅刚劲，图案纹样多为寓意深刻的吉祥图案，如莲花、石榴、寿桃、团鹤、八卦、暗八仙等组成，刀法流畅，情饱意满，洗练活泼，自由多姿，千变万化，生机勃勃。在刻画技艺方面，笔触灵活，线条挺拔，体现出当地人文风尚的雄健与敦厚。
在澄城县尧头窑文化旅游生态园区内的陕西鸿运来文化有限公司，记者看到了雕刻花瓶、人物圆盘、黑瓷茶具、陶瓷花馍、创意台灯等精美的陶瓷器具，充分展现了尧头窑的陶瓷制作工艺。据了解，尧头窑陶瓷器具现在深受市场青睐，产品供不应求。产品已经远销到法国、美国、俄罗斯等30多个国家。（来源：渭南日报 记者 李军 牛纲 文/图）
非物质文化遗产，是中华优秀传统文化的重要组成部分。保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，对于延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。
澄城尧头陶瓷烧制技艺，2006年被公布为第一批国家级非物质文化遗产保护项目。澄城尧头窑是陕西历史上著名的民间瓷窑，有着千余年的烧造历史，其窑址也是历代民间陶瓷文化的重要遗存。从窑址的分布情况，尧头窑在明代已初步形成了按宗亲分地域、分行分器种类烧制陶瓷的格局。窑场有碗窑、翁窑、黑货窑、砂器窑四行；清代是鼎盛发展期，这一阶段传统的黑釉瓷业也得到了进一步的发展。晚清至民国，渭北高原的大窑场由盛而衰，尧头窑窑场的规模缩小，产品数量也下降。民国初期，尧头窑的制瓷业引进了瓷业新品种——青花瓷的生产，一直延续到新中国成立的初期。
改革开放后，有些尧头窑的老工匠在已废弃的古窑址上，重新开始了传统瓷器的制作。新恢复的制瓷作坊虽仅仅数个，但他们是澄城尧头窑制瓷工艺的继承者，经历了800多年的古窑场制瓷工艺得以保留和传承下来。
尧头陶瓷造型粗犷古拙浑朴，纹饰简练凝重天真，瓷胎厚重坚实，釉色纯净细密，具有粗中寓巧、朴而不俗的特点。在造型和纹饰上都继承了我国原始彩陶、汉魏陶塑、唐代三彩的艺术传统。其品种丰富，风格独特，尤以黑釉白花的剔划器和刻花器最具特色。剔划工艺以线刻剔花为主，线条流畅刚劲，图案纹样多为寓意深刻的吉祥图案，如莲花、石榴、寿桃、团鹤、八卦、暗八仙等组成，刀法流畅，情饱意满，洗练活泼，自由多姿，千变万化，生机勃勃。在刻画技艺方面，笔触灵活，线条挺拔，体现出当地人文风尚的雄健与敦厚。
在澄城县尧头窑文化旅游生态园区内的陕西鸿运来文化有限公司，记者看到了雕刻花瓶、人物圆盘、黑瓷茶具、陶瓷花馍、创意台灯等精美的陶瓷器具，充分展现了尧头窑的陶瓷制作工艺。据了解，尧头窑陶瓷器具现在深受市场青睐，产品供不应求。产品已经远销到法国、美国、俄罗斯等30多个国家。（来源：渭南日报 记者 李军 牛纲 文/图）
#一轴画#
一鹤亭亭我故交，轻肥裘马视悬匏。
淞潮翦罢长春树，忘却孤山有一巢。
海隅呼酒记停舟，同听秋茄病未瘳。
欲赋兵车无健笔，商量移梦过沧洲。
奉怀鹤翁即乞指正。大聋。
（晚清民国）吴昌硕至顾麟士七律诗
信札是文人、书家们作品流传的重要载体，较一般作品而言，信札是书家最随意的书写形式没有太多刻意的修饰，因此更能体现书家真实的书写状态、功底和修养。（图6）
图：《过云楼藏吴昌硕信札》
一鹤亭亭我故交，轻肥裘马视悬匏。
淞潮翦罢长春树，忘却孤山有一巢。
海隅呼酒记停舟，同听秋茄病未瘳。
欲赋兵车无健笔，商量移梦过沧洲。
奉怀鹤翁即乞指正。大聋。
（晚清民国）吴昌硕至顾麟士七律诗
信札是文人、书家们作品流传的重要载体，较一般作品而言，信札是书家最随意的书写形式没有太多刻意的修饰，因此更能体现书家真实的书写状态、功底和修养。（图6）
图：《过云楼藏吴昌硕信札》
#三联新刊# #北京人艺70年# #北京人艺七十年# 《茶馆》：“生即有悲”的底色 （文丨薛芃）
“邦邦邦”，大傻杨敲着数来宝从侧幕入场。梁冠华扮演王利发，自始至终要么穿梭在茶座间，要么坐在他掌柜的位子，用他自己的话来说，《茶馆》这戏，上上下下、进进出出几十号人，只有他一人总得跟舞台上待着，既演这出戏，也看这出戏。相比之下，扮演大傻杨的张福元也是贯穿全场的一位，如果说掌柜王利发是在每一个角色之间穿针引线的人，那么大傻杨就是把老舍先生要“葬送”的“三个时代”黏合在一起的胶。
《茶馆》写了50年中国社会的变迁。老舍曾经谈道：“在这些变迁里，没法子躲开政治问题。可是，我不熟悉政治舞台上的高官大人，没法子正面描写他们的促进与促退。我也不十分懂政治。我只认识一些小人物，这些人物是经常下茶馆的。那么，我要是把他们集合在一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁，不就侧面透露出了一些政治消息吗？”于是，有了现在横跨50年的茶馆故事，从戊戌变法失败的晚清到民国军阀混战时期，再到最后一幕的解放战争时期。这是他要通过这个剧本“葬送的三个时代”。
演到第三幕，茶馆已是风雨凋零，与经典的第一幕开场时丁零当啷的嘈杂热闹相比，戏到此时，愈发悲凉了。大傻杨也不再意气风发、慷慨激昂，连敲骨板的节奏都慢下来一些。老舍先生在剧本里说大傻杨已是衣衫褴褛、步履维艰，那副数来宝的牛胯骨也破旧不堪，一天讨不到几个钱，饥一顿饱一顿，半死半活的，嘴里唱念着：“树木老，叶儿稀，人老毛腰把头低。”
在《茶馆》里，大傻杨不算是主要人物，但很重要。1957年，老舍的《茶馆》剧本出来后，整个戏联排，总觉得缺点东西。焦菊隐就跟老舍先生商量，能不能在每一幕中间加点串场的连接。焦先生想起了数来宝，一边说一边演，是串场也是剧中人。于是老舍又补写了三段数来宝的词。
1999年复排，张福元就开始演大傻杨，而上一任演这个人物的是他的岳父童弟，导演说：“你就子承父业吧。”张福元告诉我，大傻杨走街串巷唱数来宝，也不总是来裕泰茶馆，哪里能要来赏钱就去哪里。“他对社会百态见多了，对百姓的事也知道得多，就把这些总结起来，用明白的语言唱出来。他总自嘲，比如要唱‘数来宝的还是没发财’，说起来是自嘲，其实是对社会的不满，对世风日下的嗤之以鼻。到了晚年，他也不再像年轻时那样，那时候虽然生活不如意，但有正义感，血气方刚的，经常发出一些愤愤的声音，那时是‘快嘴的骂’。等到二、三幕，在底层社会见到的现状越来越多，比自己更惨的大有人在，他反而悲悯起来，而且无奈。”
张福元记得，2005年《茶馆》去华盛顿演出，肯尼迪艺术中心用了一张以大傻杨为中心的剧照，这在以往的海报中从未出现过。这张照片是在排练场拍的，当时只换了戏服，还没带妆。张福元好奇地问主办方为什么会用大傻杨，一位黑人工作人员告诉他：“看完这出戏，我们觉得大傻杨是全剧中活得最明白的一个人。”
这句话有些点醒了张福元，他琢磨着，演大傻杨，就要符合他的身份，既不是政客，又不是投机分子，也不是最底层快要饿死的人。他多多少少有些文化，有对社会的反思，他把这些不满统统通过唱词发泄出来。在《茶馆》错综复杂的群像中，大傻杨跟其他人物不一样，没有情节线的推动，但又身处这个时代，整日在茶馆游走，既靠近又疏离。他有自己的骨气，更有自己的悲哀。
就这样，带着这种情绪和思考，张福元演了20多年大傻杨。他没有对手戏，只能自己琢磨每一段唱词。由他开始，《茶馆》里一个个人物的悲剧一一铺开。
本文节选自三联生活周刊 2022年第25期《茶馆》“生即有悲”的底色 https://t.cn/A6avsIHj
“邦邦邦”，大傻杨敲着数来宝从侧幕入场。梁冠华扮演王利发，自始至终要么穿梭在茶座间，要么坐在他掌柜的位子，用他自己的话来说，《茶馆》这戏，上上下下、进进出出几十号人，只有他一人总得跟舞台上待着，既演这出戏，也看这出戏。相比之下，扮演大傻杨的张福元也是贯穿全场的一位，如果说掌柜王利发是在每一个角色之间穿针引线的人，那么大傻杨就是把老舍先生要“葬送”的“三个时代”黏合在一起的胶。
《茶馆》写了50年中国社会的变迁。老舍曾经谈道：“在这些变迁里，没法子躲开政治问题。可是，我不熟悉政治舞台上的高官大人，没法子正面描写他们的促进与促退。我也不十分懂政治。我只认识一些小人物，这些人物是经常下茶馆的。那么，我要是把他们集合在一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁，不就侧面透露出了一些政治消息吗？”于是，有了现在横跨50年的茶馆故事，从戊戌变法失败的晚清到民国军阀混战时期，再到最后一幕的解放战争时期。这是他要通过这个剧本“葬送的三个时代”。
演到第三幕，茶馆已是风雨凋零，与经典的第一幕开场时丁零当啷的嘈杂热闹相比，戏到此时，愈发悲凉了。大傻杨也不再意气风发、慷慨激昂，连敲骨板的节奏都慢下来一些。老舍先生在剧本里说大傻杨已是衣衫褴褛、步履维艰，那副数来宝的牛胯骨也破旧不堪，一天讨不到几个钱，饥一顿饱一顿，半死半活的，嘴里唱念着：“树木老，叶儿稀，人老毛腰把头低。”
在《茶馆》里，大傻杨不算是主要人物，但很重要。1957年，老舍的《茶馆》剧本出来后，整个戏联排，总觉得缺点东西。焦菊隐就跟老舍先生商量，能不能在每一幕中间加点串场的连接。焦先生想起了数来宝，一边说一边演，是串场也是剧中人。于是老舍又补写了三段数来宝的词。
1999年复排，张福元就开始演大傻杨，而上一任演这个人物的是他的岳父童弟，导演说：“你就子承父业吧。”张福元告诉我，大傻杨走街串巷唱数来宝，也不总是来裕泰茶馆，哪里能要来赏钱就去哪里。“他对社会百态见多了，对百姓的事也知道得多，就把这些总结起来，用明白的语言唱出来。他总自嘲，比如要唱‘数来宝的还是没发财’，说起来是自嘲，其实是对社会的不满，对世风日下的嗤之以鼻。到了晚年，他也不再像年轻时那样，那时候虽然生活不如意，但有正义感，血气方刚的，经常发出一些愤愤的声音，那时是‘快嘴的骂’。等到二、三幕，在底层社会见到的现状越来越多，比自己更惨的大有人在，他反而悲悯起来，而且无奈。”
张福元记得，2005年《茶馆》去华盛顿演出，肯尼迪艺术中心用了一张以大傻杨为中心的剧照，这在以往的海报中从未出现过。这张照片是在排练场拍的，当时只换了戏服，还没带妆。张福元好奇地问主办方为什么会用大傻杨，一位黑人工作人员告诉他：“看完这出戏，我们觉得大傻杨是全剧中活得最明白的一个人。”
这句话有些点醒了张福元，他琢磨着，演大傻杨，就要符合他的身份，既不是政客，又不是投机分子，也不是最底层快要饿死的人。他多多少少有些文化，有对社会的反思，他把这些不满统统通过唱词发泄出来。在《茶馆》错综复杂的群像中，大傻杨跟其他人物不一样，没有情节线的推动，但又身处这个时代，整日在茶馆游走，既靠近又疏离。他有自己的骨气，更有自己的悲哀。
就这样，带着这种情绪和思考，张福元演了20多年大傻杨。他没有对手戏，只能自己琢磨每一段唱词。由他开始，《茶馆》里一个个人物的悲剧一一铺开。
本文节选自三联生活周刊 2022年第25期《茶馆》“生即有悲”的底色 https://t.cn/A6avsIHj
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